25 mujeres icónicas que hicieron historia en el cine

• Las mujeres están creando historia tanto dentro como fuera de la pantalla grande.
• Desde los primeros premios hasta la lucha por la igualdad salarial, las mujeres están liderando cambios en la representación.
• En 2024, Lily Gladstone se convirtió en la primera mujer indígena en ganar el premio a la mejor actriz en los Golden Globes.

Las mujeres en el cine han creado algunos de los personajes, vestuarios y canciones más reconocibles de la historia. Pero muchas de ellas han tenido que enfrentarse al sexismo, racismo y edadismo en la industria.

A pesar de los importantes premios en los Academy Awards, actrices como Hattie McDaniel, Rita Moreno y Miyoshi Umeki fueron relegadas a roles estereotipados como sirvientas y esposas sumisas, demostrando cómo incluso las que están en la cima pueden ser encasilladas en caricaturas.

Las actrices como Octavia Spencer han tenido que hablar sobre el mismo tema y la cuestión de la igualdad salarial, no solo en relación con sus coestrellas masculinas, sino también con actrices blancas.

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Aunque siguen existiendo problemas en la industria, ha habido un gran progreso. Estrellas como Michelle Yeoh y Lily Gladstone y el éxito de películas lideradas por mujeres como "Barbie", que rompió récords de taquilla en su lanzamiento en 2023 y recaudó más de $1.4 billones en ventas de boletos a nivel mundial.

A medida que las mujeres continúan rompiendo barreras en el cine, aquí hay un vistazo a 25 mujeres icónicas que han hecho historia en el cine y continúan inspirando a las generaciones más jóvenes a hacer lo mismo.

Hattie McDaniel fue la primera persona negra en ganar un Oscar.

En 1940, Hattie McDaniel ganó el Oscar a la mejor actriz de reparto por su papel como Mammy en "Lo que el viento se llevó", pero no pudo asistir al estreno en Atlanta.

El papel recibió tanto críticas como elogios de la comunidad negra, ya que algunos temían que perpetuara estereotipos racistas dañinos. McDaniel no estuvo de acuerdo, y en su discurso de aceptación, dijo: "Espero sinceramente que siempre sea un crédito para mi raza y para la industria del cine... Mi corazón está demasiado lleno para decirles cómo me siento".

El "Mammy" es una de las varias representaciones estereotipadas de las mujeres negras que se ven en las películas, y a menudo se caracteriza como una mujer obesa y asexual que mantiene un fuerte compromiso de cuidar a la familia blanca a la que sirve.

McDaniel fue obligada a aceptar la representación tal como se permitía, un problema que solo ha comenzado a ser abordado recientemente mientras la industria reconoce que la representación por el hecho de representatividad no es suficiente.

Ella falleció en 1952 a la edad de 59 años.

La actriz italiana Sophia Loren fue la primera intérprete en ganar un Oscar por una película en lengua extranjera.

Loren hizo historia en 1961 cuando se convirtió en la primera actriz en ganar un Oscar por una película en lengua extranjera.

A lo largo de su carrera, Loren ha ganado una extensa lista de premios internacionales, incluidos dos Oscars, cinco Golden Globes, siete premios David di Donatello a la mejor actriz y un BAFTA.

Su más reciente premio David llegó en 2021 a la edad de 86 años por su papel como Madame Rosa en "La vida por delante".

Algunas de sus películas famosas incluyen "Dos mujeres", "Matrimonio a la italiana", "Nueve", "Los viejos gruñones" y "Un día especial".

Viola Davis es la única actriz negra en lograr el Triple Corona de Actuación.

Davis es una actriz prolífica conocida por sus papeles en "Historias cruzadas", "Fences", "Ma Rainey's Black Bottom" y "Cómo salir con un asesino".

Es la única actriz negra en ganar el Triple Corona de Actuación: un Oscar, un Emmy y un Tony en categorías de actuación.

Ganó el Oscar a la mejor actriz de reparto en 2017 por su papel en "Fences", un Emmy por actriz principal en drama en 2015 por su papel como Annalise Keating en "Cómo salir con un asesino", y dos Tonys por actriz destacada en obra y actriz principal en 2001 y 2010 por "King Hedley II" y "Fences", respectivamente.

En su discurso de aceptación en los Oscars, Davis dio testimonio de "las historias de las personas que soñaron en grande y nunca vieron esos sueños hacerse realidad, personas que se enamoraron y perdieron".

"Me convertí en artista, y gracias a Dios lo hice porque somos la única profesión que celebra lo que significa vivir una vida", dijo.

Davis también es una de las 19 personas que han logrado el estatus EGOT, ganando un Grammy en 2023 por mejor libro de audio, narración y grabación de cuentos por su memoria "Finding Me".

Rita Moreno fue la primera latina en ganar un Oscar por su papel como Anita en "West Side Story".

La carrera de Moreno ha abarcado ocho décadas e incluye muchos logros memorables.

En 1962, su papel como Anita en "West Side Story" la convirtió en la primera latina en ganar un Oscar, pero su éxito no se tradujo en nuevos y emocionantes roles cinematográficos.

En 2008, dijo al Miami Herald: "Antes de 'West Side Story', siempre me ofrecían roles estereotipados de latinas. Las Conchitas y Lolitas en los westerns. Siempre estaba descalza. Era una cosa humillante, embarazosa. Pero lo hice porque no había otra opción. Después de 'West Side Story', fue bastante lo mismo. Muchas historias de pandillas".

En lugar del cine, Moreno se dirigió al teatro y la televisión, donde ganó el Triple Corona de Actuación y logró el estatus EGOT: la primera y única latina en hacerlo, por sus papeles en "The Ritz" y "The Electric Company" y su aparición en "The Muppet Show".

Moreno también ha sido galardonada con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, la Medalla Presidencial de la Libertad, un Premio Peabody y el Kennedy Center Honors Lifetime Artistic Achievement.

En 2010, Kathryn Bigelow se convirtió en la primera mujer en ganar el Oscar a mejor directora por "The Hurt Locker".

Los Oscars tienen un largo historial de no reconocer a las directoras, pero en 2010, 81 años después de que comenzaran los Oscars y 33 años después de que la primera mujer directora fuera nominada, Bigelow ganó el premio por "The Hurt Locker".

El drama de la guerra de Irak, que también ganó el mejor filme, está protagonizado por Jeremy Renner, Anthony Mackie y Brian Geraghty y cuenta la historia de un equipo de eliminación de explosivos y el impacto de la guerra en las personas.

Los otros trabajos de Bigelow incluyen "Point Break", "Zero Dark Thirty", "Detroit" y "The Loveless".

Además, es la primera mujer en ganar el premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York a la mejor directora dos veces, ganando primero por "The Hurt Locker" en 2009 y nuevamente por "Zero Dark Thirty" en 2012.

La diseñadora de vestuario Edith Head ha ganado más Oscars que cualquier otra mujer en la historia.

La diseñadora de vestuario Edith Head es mejor conocida por crear las hermosas prendas vistas en estrellas de cine como Audrey Hepburn, Grace Kelly y Elizabeth Taylor.

Ganó ocho Oscars de 35 nominaciones, colocándose entre los más premiados en la historia de los Premios de la Academia.

Películas famosas para las que diseñó incluyen "Roman Holiday", "Sabrina", "A Place in the Sun" y "All About Eve".

Zoe Saldaña es la primera actriz en protagonizar múltiples franquicias de billones de dólares, con roles en las series "Avatar" y "Avengers".

Es raro que un actor protagonice una de las películas más taquilleras del año, y si eres Zoe Saldaña, eso se convierte en cuatro.

Saldaña ha actuado en "Avatar", "Avatar: The Way of Water", "Avengers: Infinity War" y "Avengers: Endgame" como Neytiri y Gamora, respectivamente.

Cada una de estas películas recaudó más de $2 mil millones en la taquilla global, con un total colectivo de más de $9 mil millones.

Con "Yentl", Barbra Streisand se convirtió en la primera mujer en ganar el Golden Globe a mejor directora.

Barbra Streisand es una estrella polifacética, mejor conocida por sus roles en "Funny Girl", "Hello Dolly!", "A Star is Born" y "Yentl". También es una de las cantantes más exitosas de todos los tiempos.

En 1984, se convirtió en la primera mujer en ganar el Golden Globe a mejor directora por su trabajo en el musical "Yentl", en el que también actuó y ganó el Golden Globe a mejor actriz (musical o comedia).

"Este premio es muy significativo para mí. Estoy muy orgullosa porque también representa, espero, nuevas oportunidades para tantas mujeres talentosas para intentar hacer que sus sueños se hagan realidad, como lo hice", dijo en su discurso de aceptación.

En 2021, cuando Emerald Fennell, Regina King y Chloé Zhao fueron nominadas a mejor directora, Streisand dijo a Hollywood Reporter: "Nunca pensé que vería el día en que tres de los cinco directores nominados fueran mujeres. Me trae una gran sonrisa".

Streisand también es una de las pocas personas que han logrado el estatus EGOT, aunque no todos sus premios fueron en categorías competitivas: ha ganado cuatro Emmys, 10 Grammys, dos Oscars y un premio Tony especial por Estrella de la Década en 1970.

En 2023, Michelle Yeoh se convirtió en la primera mujer asiática en ganar el Oscar a mejor actriz.

Mejor conocida por sus papeles en "Tomorrow Never Dies", "Crouching Tiger, Hidden Dragon", "Memoirs Of A Geisha" y "Everything Everywhere All At Once", Michelle Yeoh se convirtió en la primera mujer asiática, y solo la segunda mujer de color, en ganar el Oscar a mejor actriz en 2023 por su papel como Evelyn Quan Wang.

En su discurso de aceptación, Yeoh dijo: "Para todos los niños y niñas que se parecen a mí, que están viendo esta noche, esto es un faro de esperanza y posibilidades. Esto es prueba de que los sueños grandes pueden hacerse realidad y, chicas, no dejen que nadie les diga que ya pasaron su mejor momento. ¡Nunca se rindan!".

Además de su Oscar, Yeoh también ganó un Independent Spirit Award, un Golden Globe y tres premios SAG por su trabajo en "Everything Everywhere All At Once".

Está programada para protagonizar las próximas secuelas de "Avatar", así como "Wicked" junto a Cynthia Erivo y Ariana Grande.

Halle Berry es la primera mujer negra en ganar el Oscar a mejor actriz.

Halle Berry es la primera mujer de color y la única mujer negra en ganar el Oscar a mejor actriz. Ganó en 2002 por su papel como Leticia Musgrove en "Monster's Ball".

A través de lágrimas, Berry aceptó el premio y dijo: "Este momento es mucho más grande que yo. Este momento es por Dorothy Dandridge, Lena Horne y Diahann Carroll. Es por las mujeres que están a mi lado, Jada Pinkett, Angela Bassett, Vivica Fox y es por cada mujer de color anónima y sin rostro que ahora tiene una oportunidad porque esta puerta se ha abierto esta noche".

Sin embargo, ninguna actriz negra ha ganado el premio a mejor actriz desde entonces. En 2017, reflexionando sobre cómo ninguna actriz negra había sido nominada en la categoría ese año, le dijo a Teen Vogue sobre su victoria: "Ese momento realmente no significó nada. No significó nada. Pensé que significaba algo, pero creo que no significó nada".

Berry también es conocida por sus papeles en la serie "X-Men", "Catwoman" y "Die Another Day".

Meryl Streep es la actriz con más nominaciones de todos los tiempos.

Miranda Priestly. Donna Sheridan. Joanna Kramer. Florence Foster Jenkins. Margaret Thatcher.

Meryl Streep encarna profundamente cada uno de los personajes que ha interpretado a lo largo de su carrera, convirtiéndose en la actriz más nominada al Oscar y en la actriz más nominada a los Golden Globe de todos los tiempos, con 21 y 33 nominaciones, respectivamente. Streep también tiene 15 nominaciones al BAFTA.

Ha ganado ocho Golden Globes por actuación, siendo el más reciente en 2012 por mejor interpretación de una actriz en una película - drama, por "The Iron Lady".

Streep también ha ganado tres Academy Awards, dos BAFTAs, tres Emmys y el Premio Cecil B. DeMille.

Miyoshi Umeki fue la primera actriz asiática en ganar un Oscar.

Umeki ganó el Oscar a la mejor actriz de reparto en 1958 por su papel como Katsumi en la película "Sayonara", protagonizada por Marlon Brando.

Destruyó su Oscar tras la muerte de su esposo, Randall Hood, en 1976, raspando su nombre y tirando el trofeo.

Su hijo, Michael Hood, dijo a la publicación que ella dijo: "Sé quién soy, y sé lo que hice".

"Era un punto de ella, enseñar una lección que las cosas materiales no son quienes somos", dijo Hood.

Umeki falleció en 2007 a la edad de 78 años.

Ariana DeBose es la primera actriz afro-latina queer en ganar un Oscar.

Cincuenta años después de que Rita Moreno se convirtiera en la primera latina en ganar un Oscar, DeBose se convirtió en la primera afro-latina queer en ganar un Oscar, por el mismo papel: Anita en "West Side Story".

En su discurso, agradeció la "divina inspiración que es Rita Moreno".

"Estoy tan agradecida de que tu Anita abrió el camino para muchas Anitas como yo, y te quiero mucho", dijo.

"Así que a cualquiera que haya cuestionado alguna vez su identidad, alguna vez, o que se encuentre viviendo en los espacios grises, les prometo esto: En verdad hay un lugar para nosotros", concluyó DeBose.

Katharine Hepburn tiene el récord de más Oscars por actriz.

Katharine Hepburn tiene el récord de actriz con más Oscars, ganando cuatro a lo largo de su carrera, todos por mejor actriz.

Recibió 12 nominaciones en la categoría y ganó por sus papeles en "Morning Glory", "Guess Who's Coming to Dinner", "The Lion in Winter" y "On Golden Pond", abarcando desde 1934 hasta 1982.

Su victoria por "The Lion in Winter" marca uno de los seis empates en la historia de los Oscars, ya que Hepburn compartió el premio con la actriz de "Funny Girl", Barbra Streisand.

Hepburn falleció en 2003 a la edad de 96 años.

Chloé Zhao es la única mujer de color en ganar el Oscar a mejor directora.

En 2020, la directora nacida en China, Chloé Zhao, se convirtió en la primera mujer de color en ganar el Oscar a mejor directora por su película "Nomadland", que también ganó mejor película.

En su discurso de aceptación, Zhao dijo: "Esto es para cualquiera que tenga la fe y el coraje de mantener la bondad en sí mismos y de mantener la bondad en cada uno, sin importar cuán difícil sea hacerlo".

Por "Nomadland", Zhao también ganó premios de dirección en los Golden Globes, los British Academy Film Awards y los Directors Guild of America Awards.

Recientemente, dirigió la película de Marvel de 2021 "The Eternals" y está trabajando en una adaptación cinematográfica de "Hamnet" protagonizada por Paul Mescal y Jessie Buckley.

Audrey Hepburn sigue siendo una de las mujeres más icónicas en la historia del cine.

Audrey Hepburn es una figura icónica en la historia del cine y la moda, con papeles protagónicos en clásicos como "Roman Holiday", "Sabrina", "My Fair Lady" y "Breakfast at Tiffany's".

Logró el estatus EGOT en 1994, habiendo ganado el Oscar a la mejor actriz en 1953 por "Roman Holiday", el Tony por mejor actriz en una obra en 1954 por "Ondine", el Emmy por realización individual sobresaliente - programación informativa en 1993 por "Gardens of the World with Audrey Hepburn: Flower Gardens", y el Grammy por mejor álbum hablado para niños en 1994 por "Audrey Hepburn's Enchanted Tales".

Además de su carrera como actriz, Hepburn fue conocida por su trabajo humanitario, sirviendo como Embajadora de Buena Voluntad de UNICEF desde 1988 hasta su muerte en 1993 a la edad de 63 años.

"Barbie" hizo a Greta Gerwig la primera directora femenina en solitario en recaudar más de 1 mil millones de dólares en taquilla.

La película "Barbie" de Greta Gerwig fue la película más taquillera de 2023, con más de $1.4 mil millones ganados en todo el mundo.

Con este logro, Gerwig se convirtió en la primera directora femenina en solitario en tener una película que gane $1 mil millones y una de solo cinco directoras femeninas en superar los $800 millones.

Aunque fue ignorada en los Oscars de 2024 por mejor directora, todos sus proyectos de dirección - "Lady Bird", "Little Women" y "Barbie" - han sido nominados a mejor película.

Octavia Spencer es la primera mujer negra en recibir nominaciones consecutivas al Oscar.

Octavia Spencer fue nominada a mejor actriz de reparto en 2017 y 2018 por su trabajo en "Hidden Figures" y "The Shape of Water".

Anteriormente ganó el premio en 2012 por su papel como Minny Jackson en "The Help", que también fue su primera nominación al Oscar.

Spencer ha hablado abiertamente sobre la cuestión de la igualdad salarial en la industria, especialmente como mujer de color.

En una entrevista en 2023 con Hollywood Reporter, Spencer dijo: "Las mujeres y las mujeres de color siempre han estado rezagadas. Cuando comienzan a hacer el casting de las películas, ponen todo el dinero en los papeles masculinos blancos o negros. Vienen a ti cuando ya han repartido todos los dólares y solo les quedan centavos. No necesito que me digan cuánto me quieren y cuánto quieren trabajar conmigo".

"El amor no va a cuidar de mis ahijados. Así que siempre he sido defensora de asegurarme de que haya igualdad salarial. Aún no es igual, pero ciertamente está mejorando", agregó.

El nombre y la imagen de Marilyn Monroe son sinónimos de glamour de Hollywood.

Con su cabello rubio platino, su marca de belleza y su elegante moda, Marilyn Monroe es fácilmente una de las mujeres más reconocibles en la historia del cine.

Nacida como Norma Jeane Mortenson, Monroe se convirtió en una estrella de películas como "Gentlemen Prefer Blondes", "Some Like It Hot" y "The Seven Year Itch".

Encarnando el papel de "la rubia explosiva", su imagen y historia de vida han sido objeto de intenso escrutinio, con documentales, biopics e incluso chatbots de IA intentando capturar su esencia, planteando cuestiones y preocupaciones en torno al consentimiento y la renuencia del público a dejar descansar la memoria de ciertas figuras célebres.

Lily Gladstone es la primera actriz indígena en ganar un Golden Globe.

Lily Gladstone interpretó a Mollie Burkhart en el drama criminal histórico de Martin Scorsese "Killers of the Flower Moon", convirtiéndose en la primera mujer indígena en ganar el premio a la mejor actriz en los Golden Globes.

Gladstone habló en Blackfeet durante su discurso de aceptación y dijo: "Estoy muy agradecida de poder hablar aunque sea un poco de mi idioma, que no hablo con fluidez, aquí, porque en este negocio, los actores nativos solían pronunciar sus líneas en inglés, y luego los editores de sonido las reproducían al revés para lograr los idiomas nativos en cámara. Esta es una victoria histórica".

Agregó: "Esto es por cada niño de res, cada niño urbano, cada niño nativo allí afuera que tiene un sueño y se ve representado y cuyas historias son contadas por nosotros mismos, en nuestras propias palabras, con aliados y confianza tremenda de adentro y de entre nosotros".

La diseñadora de vestuario Ruth E. Carter es la única mujer negra que ha ganado múltiples Oscars.

Carter ha ganado dos Oscars a mejor diseño de vestuario, primero llevándose el premio en 2019 por "Black Panther" y nuevamente en 2023 por su secuela, "Black Panther: Wakanda Forever".

Tras su segunda victoria, Carter dijo a los periodistas: "Me enfrenté a la adversidad en la industria que a veces no se parecía a mí y perseveré. Siento que esta victoria abre la puerta para que otros jóvenes diseñadores de vestuario que quizás no piensen que esta industria es para ellos y con suerte me vean, y verán mi historia y pensarán que también pueden ganar un Oscar".

A lo largo de su carrera, también ha diseñado vestuarios para otras películas premiadas como "Selma", "Malcolm X" y "The Butler".

Con "The Farewell", Awkwafina se convirtió en la primera mujer asiática en ganar un Golden Globe a mejor actriz.

En 2020, Awkwafina ganó el Golden Globe a la mejor actriz en una comedia musical por su actuación como Billi en "The Farewell" de Lulu Wang.

La película trata sobre el regreso de Billi y su familia a China para despedirse de su matriarca, Nai-Nai, que no es consciente de que tiene cáncer terminal.

Otros créditos de actuación de Awkwafina incluyen su sitcom "Awkwafina is Nora from Queens" y éxitos de taquilla como "Crazy Rich Asians" y "Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings", que recaudaron $239 millones y $432 millones, respectivamente.

Thelma Schoonmaker es la editora de cine más nominada en la historia de los Oscars.

A lo largo de su carrera de casi 60 años, Thelma Schoonmaker ha ganado tres Oscars por montaje de los nueve a los que fue nominada, todos por su trabajo en películas dirigidas por Martin Scorsese.

Su primera victoria fue en 1981 por su película "Raging Bull". Dijo a la Academy's A.frame: "La dirección, el trabajo de cámara, la actuación y la música eran puro oro para mí para editar".

Desde entonces, Schoonmaker ha editado todas las películas de Scorsese, ganando su segunda y tercera Oscars en 2005 y 2007 por "The Aviator" y "The Departed", respectivamente.

En su discurso de aceptación en 2007, dijo: "Trabajar con Marty es algo especial. Es tumultuoso, apasionante, divertido, y es como estar en la mejor escuela de cine del mundo".

Schoonmaker ha recibido las nominaciones más recientes, la más reciente de las cuales llegó en 2024 por "Killers of the Flower Moon", lo que la convierte en la editora de cine más nominada en la historia del Premio de la Academia.

Jane Campion es la única mujer nominada dos veces a mejor directora en los Premios de la Academia.

Mientras que directores como Scorsese, Steven Spielberg y Christopher Nolan han acumulado múltiples nominaciones al Oscar a mejor director, la única mujer en recibir más de una nominación en la categoría es Jane Campion.

Su primera nominación llegó en 1994 por "The Piano" y su segunda en 2022 por "The Power of the Dog", que ganó.

Aunque Campion perdió el Oscar en 1994, aún hizo historia con "The Piano", ya que se convirtió en la primera mujer en ganar la Palma de Oro, otorgada al director de la mejor película en el Festival de Cine de Cannes.

En 2020, Hildur Guðnadóttir se convirtió en la primera compositora femenina en ganar el Golden Globe por mejor banda sonora original.

La compositora islandesa Hildur Guðnadóttir creó la banda sonora ganadora del premio para la película de Todd Phillips "Joker".

Además de ganar el Golden Globe por mejor banda sonora original, también ganó el Oscar en la categoría y se convirtió en la primera mujer en solitario en ganar el BAFTA por mejor música original.

En su discurso de aceptación en los Oscars, Guðnadóttir dijo: "Para las niñas, para las mujeres, para las madres, para las hijas que escuchan la música burbujear dentro, por favor háganse escuchar. Necesitamos escuchar sus voces".

Otros filmes y programas en los que ha trabajado Guðnadóttir incluyen "Chernobyl", "Women Talking" y "Mary Magdalene".