El creador de "Bridgerton" en "Bridging The Past and Present Through the Show's Soundtrack, Casting, and Messages".
Chris Van Dusen ya sabe cómo dar vida a un espectáculo de Shondaland. El creador y conductor de Bridgerton ha trabajado previamente con su productor ejecutivo en Scandal. Pero ahora le toca a él tomar las riendas para dar vida a la emblemática serie de la autora Julia Quinn. La primera temporada del espectáculo, que se estrenó el día de Navidad en Netflix y sirve como la primera serie del nuevo acuerdo del gigante del streaming con Shona Rhimes y producciones de Shondaland, se convirtió rápidamente en uno de los espectáculos más aclamados por la crítica del año y todo ello gracias a la naturaleza sexy y futurista del espectáculo mezclada con su entorno de la alta sociedad londinense.
Seventeen habló con Chris Von Dusen sobre la unión del pasado y el presente de la serie, cómo el programa se mantiene a la vanguardia de su juego, y lo que los fans pueden esperar de la serie.
17: No es la primera vez que trabajas con Shondaland, pero es la primera vez que diriges todo el show de principio a fin. ¿Cómo fue dar ese paso?
Chris Von Dusen: Ha sido increíble. Ha sido tan emocionante. Cuando Bridgerton se estrene, harán unos tres años desde que empecé a trabajar en el proyecto. No puedo creer que finalmente esté aquí. El escándalo, mi anterior espectáculo, estaba llegando a su fin y buscaba algo que fuera completamente diferente de la intriga política moderna en Washington D.C. Con estos libros, después de que Shonda me hablara de ellos, me los llevé a casa, los devoré y me enamoré de ellos. Era escapismo, puro y simple, y eso era algo que realmente buscaba en ese momento. También fue una oportunidad para reimaginar un tiempo tan emocionante de exceso y belleza conocido como Regencia en algo nuevo y fresco. Aunque me encanta un buen espectáculo de época, siento que a menudo se consideran un poco tradicionales y conservadores. Así que con Bridgerton, quería hacer el espectáculo de época que siempre había querido ver y que no necesariamente había visto antes.
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17: Tienes mucha más libertad con Bridgerton gracias a que está en un servicio de streaming. ¿Eso cambió las cosas?
CVD: Netflix ha sido increíble. No han hecho más que apoyarme y animarme. Hay una verdadera sensación de libertad creativa aquí, que es simplemente incomparable. Creo que una de las cosas más emocionantes para mí es pensar en el momento del estreno, que instantáneamente va a través del mundo a 190 países, creo que es. Es tan sorprendente para mí, es increíble que el mundo pueda verlo al mismo tiempo.
17: Mencionaste que querías crear una pieza de época que siempre habías querido ver. ¿Qué añadiste o cambiaste para que eso ocurriera?
CVD: Todo en el show tiene una sensibilidad contemporánea. A pesar de que estamos en el siglo 19, a veces te olvidas de eso y eso es intencional. Queríamos que el público moderno se relacionara con el programa y se viera a sí mismo en la pantalla. Una de las primeras cosas que se notan es nuestro elenco. Tenemos los elencos más sorprendentes, extensos y diversos, no sólo en términos de etnias, sino en términos de niveles de reconocimiento. Tenemos a todos, desde Phoebe Dynevor,
que es asombrosa, hasta Regé-Jean Page, de quien el público de Shondalnad ya lo conoce de For the People. Y por supuesto, Julie Andrews [como la voz de Lady Whistledown]. Es increíble tenerla y estoy tan emocionada de que el público escuche las palabras que salen de su boca.
Creo que el tono del espectáculo también es algo que no se obtiene con sus piezas de período más traidional. Es muy enérgico, atrevido, divertido y sexy. El aspecto del espectáculo es vibrante y hay una juventud allí. Un poco de chispa y efervescencia en todo. Eso es cierto con todo, desde la escenografía hasta el vestuario. Todo está enraizado en el período de tiempo de la Regencia, pero sólo ligeramente actualizado. Y luego, por supuesto, los temas que exploramos en el show. Exploramos algunos temas realmente modernos y relacionados como la raza y el género, y la clase y la sexualidad. Todas esas cosas eran parte de esta idea interesante del programa de unir la historia y la fantasía de una manera fascinante.
17: ¿Hubo algún momento durante la realización de esta serie que te hizo sentir que estabas haciendo algo especial?
CVD: Creo que hay un momento en el episodio piloto, y no quiero estropear demasiado, pero es un momento crucial entre Daphne y Simon y su historia de amor para la temporada. Eran las cuatro de la mañana, creo. Y estábamos en el medio de la campiña inglesa, en este masivo set con todos estos artistas de apoyo, nuestros actores estaban haciendo esta increíble danza coreografiada bajo este mar de fuegos artificiales en el cielo. Muchos de esos fuegos artificiales eran prácticos y se hacían en el set. Yo estaba sentado en el pueblo del video y ese fue, ese fue un momento para mí, no sólo como el showrunner, sino [como un fan] del show. Viendo a Daphne y Simon - Phoebe y Regé - junto con la química que tenían, era eléctrico y palpable. En ese momento, creo que todos sabíamos que esto era algo que iba a ser muy especial.
17: Los fans siempre dudan cuando ven una adaptación de un libro a la pantalla. ¿Qué quieres que sepan los fans de la serie de libros antes de sumergirse?
CVD: Creo que con cualquier adaptación, siempre va a haber diferencias con el material de origen. Pero, los fans de los libros van a ver todos los elementos que aman en la pantalla. Desde la forma en que los hermanos Bridgerton bromean hasta su amor. Realmente quería capturar el espíritu de la familia Bridgerton como en los libros. Y por supuesto, la historia de Daphne y Simon, es la base de la primera temporada. Es conmovedora, arrolladora y llena de giros y vueltas. Van a ver todos esos elementos. Pero también hay nuevos elementos. Tenemos nuevos personajes como la Reina Carlota, que realmente abrió el mundo bastante. También podemos explorar historias de amor para otros personajes que no estaban necesariamente en los libros. Para mí, siempre se trató de abrir el mundo porque el programa no trata sólo de los Bridgerton, sino de una sociedad.
17: ¿Cuál es la mayor lección que has aprendido al dar vida a esta serie?
LA ENFERMEDAD CARDIOVASCULAR: Para ser honesto con usted, no había nada fácil en la serie. Pero eso lo ha hecho más gratificante y desafiante. Viendo todo junto, superó completamente cualquier expectativa que tenía. Contratas a este increíble equipo y eliges a estos increíbles actores, pero nunca sabes realmente cómo va a resultar. Viendo la temporada, estoy increíblemente orgulloso de ella y no puedo esperar a que el mundo la vea también.