Guy Pearce sobre el mal trabajo que lo hizo renunciar a las películas de gran éxito

Guy Pearce es el primero en admitir que nunca quiso ser una estrella de cine.

"No tenía ese sentido de ambición", dice Pearce, de 57 años, con su característico acento australiano. "Solo quería trabajar como actor. Por fuera, piensas que quieres fama y grandes películas de Hollywood; nada de eso es cómo funciono".

Sin embargo, Pearce ha lidiado con la fama durante casi 40 años en dos continentes gracias a su amplia variedad de papeles memorables, que se remontan a sus últimos años de adolescencia cuando era un ídolo adolescente en la telenovela australiana de los años 80 "Neighbours".

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Aún así, ser famoso fue desconcertante.

"'Neighbours' fue una gran experiencia, pero el lado de la fama fue un trabajo duro", recuerda Pearce. "Salir de 'Neighbours' y no conseguir el trabajo que quería pero ser perseguido por la calle cada vez que iba al centro comercial, esas dos cosas afectaron mi mente".

Pearce finalmente tuvo una oportunidad cuando convirtió su imagen de estrella de telenovela en un papel de reina del drag en "The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert" de 1994, un papel del que su entonces agente intentó disuadirlo. Tres años después, se trasladaría a Estados Unidos para interpretar al detective Edmund Exley en "L.A. Confidential" y entrar en Hollywood. Desde entonces, ha protagonizado más de 50 películas, incluyendo el neo-noir de Christopher Nolan "Memento", el western australiano "The Proposition", y la precuela de "Alien" de Ridley Scott "Prometheus".

Aunque Pearce es definitivamente famoso, ahora lo es en sus propios términos. A diferencia de las estrellas de Hollywood que traen la misma persona a cada papel, nunca ha interpretado el mismo tipo de papel dos veces.

Esta vez, se adentra en su lado oscuro para interpretar a Harrison Lee Van Buren, un industrial rico con un borde psicopático en "The Brutalist", un contendiente de la temporada de premios de Brady Corbet, que se estrena en los cines el viernes.

Pearce dice que se siente atraído por personajes bien desarrollados, y al leer el guion de Corbet sobre el épico viaje del arquitecto inmigrante László Tóth (Adrien Brody), el personaje de Van Buren "saltó de la página".

"Hago mi mejor trabajo cuando no tengo que volver y crear algo", dice Pearce. "Como un miembro de la orquesta que llega y ahí está la partitura, y tocas la partitura. Así es como debería ser actuar".

Sobre haber sido advertido de que interpretar a una reina drag arruinaría su carrera y audicionando para 'L.A. Confidential'

Encontraste fama en Australia con "Neighbours" a finales de los años 80, luego seguiste eso con algunas películas australianas, y luego llegó "The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert". ¿Hubo alguna vacilación, viniendo de la fama de "Neighbours", para interpretar a una reina drag?

Bueno, no estaba sentado pensando que las cosas eran buenas después de "Neighbours". Cuando terminé "Neighbours" a finales de 1989, no podía conseguir un trabajo para salvarme. Nadie quería poner al tipo de una telenovela en su película. Así que no estaba disfrutando de una buena ola.

"Priscilla" vino, [el director] Stephan [Elliott] dijo en ese momento que pensó que era una broma divertida poner a un tipo de la telenovela en un vestido. Y eso estaba bien para mí. No había ninguna duda sobre hacer eso.

Recuerdo que uno de los agentes en esta agencia en Sydney a la que me uní después de "Neighbours" me dijo: "Te sugiero que no hagas esta película, esto podría arruinar tu carrera". Y yo estaba como: "No, absolutamente lo haré, es un guion increíble". Así que tuve suerte de mantener mi posición. Y todavía estoy con la agencia, pero ese agente se fue.

Entonces, cuando llegó "L.A. Confidential", ¿estabas finalmente tranquilo acerca de tu carrera? ¿Era tu objetivo conseguir trabajo en Estados Unidos?

No. No. Nunca tuve el deseo de llegar a América. Solo pensaba, si voy a estar sin trabajo, ¿por qué voy a estar sin trabajo en América? Preferiría estar sin trabajo en Australia. Lo que pasó fue que fui a América a promocionar "Priscilla" y mi agente me dijo que debería conocer a algunos agentes en LA. Y yo dije: "No estoy tratando de trabajar en Hollywood. Apenas puedo trabajar en Australia. ¿Por qué debería intentarlo?" Ella dijo: "Conoce a este agente". Acepté.

Nos conocimos y me llevé muy bien con él, su nombre es Chris Andrews. Me dijo: "Te representaré". Yo dije: "Está bien, pero no voy a venir aquí y trabajar en la temporada de pilotos, no voy a hacer eso. No tengo suficiente dinero". Él dijo: "Ven a quedarte en mi casa". Así que volví en 1995 un par de veces y audicioné para cosas y me quedé en su casa, y así fue como conseguí "L.A. Confidential".

¿Cómo fue la audición?

Cuando entré por primera vez, solo fue una lectura en video. [El director de "L.A. Confidential"] Curtis [Hanson] ni siquiera estaba en la habitación. De hecho, fue la última audición que hice a finales de 1995 mientras estaba en LA, así que luché después de volar de regreso a Australia. En enero, Chris me llama y me dice que quieren que regrese y haga una prueba de cámara adecuada. Yo estaba como: "No, no voy a volver".

Así que Curtis me llamó y dijo, [hablando con acento americano] "Guy, creo que deberías volver". Así que, básicamente, él ya había decidido, pero necesitaba que hiciera la prueba de cámara para poder demostrar a la productora que yo era el tipo adecuado. Pero no podía decir que ya tenía el papel. Aparecí, y fue casi como filmar una escena; estaba en un set decorado, disfraces; me cortaron el cabello para parecerme a Ed Exley; fue una locura.

Y durante el rodaje, la gente venía a mí y decía: "¿Conseguiste esto por 'Priscilla'? ¿Cómo te vio Curtis como Ed Exley en ese papel?" Resulta que Curtis nunca vio "Priscilla". Todo vino de esa primera lectura en video que hice.

¿Qué tan cerca estuvimos de una secuela de "L.A. Confidential"?

En un momento, Curtis me llamó y dijo: "Solo para que sepas, estoy hablando con [el autor de 'L.A. Confidential', James] Ellroy sobre escribir específicamente una secuela". Habría sido diez años después. Y quería que yo participara. Le dije que contara conmigo, sin dudarlo. Y Russell [Crowe] también regresaría. La idea de Curtis era que tenía que ser el mismo equipo, Warner Bros., yo, Ellroy, Russell. Era obvio para mí. Eso se desarrolló hasta cierto grado y luego Curtis se enfermó y lamentablemente falleció en 2016.

Sobre por qué no ha trabajado con Christopher Nolan desde 'Memento'

Si el mito es cierto, "Memento" es un poco lo opuesto a lo que pasó en "L.A. Confidential". En lugar de que el director te llame, fuiste tú quien llamó al director.

Bueno, siempre había leído estas historias sobre directores que decían qué tan comprometidos estaban los actores para conseguir un papel: "Durmieron en mi porche, supe que él era el chico". Recuerdo leer estas y pensar: "¿Realmente funciona eso?" Así que leí "Memento" y realmente me encantó, conocí a Chris y luego vi "Following". Estaba realmente decidido y quería hacerlo.

Así que fui a mi agente, Chris, y le dije: "Creo que debería llamar a Chris Nolan solo para que sepa que estoy realmente interesado en hacer esto". Así que lo hice, y le dije: "Lo siento mucho por hacer esto, pero según tengo entendido, esto parece funcionar en este ámbito, estoy realmente interesado en hacer tu película, me encantaría hacerlo". Y en la típica forma de Chris Nolan, él simplemente dijo: "Bueno, está bien, gracias por avisarme". Simplemente sentí que si otros actores estaban en la carrera, él debería saber que realmente quería hacerlo.

¿Te sorprende que no hayas trabajado con Nolan desde entonces?

Estuvimos a punto de trabajar juntos un par de veces, pero había un ejecutivo en Warner Bros. que le admitió a mi agente que no era alguien en quien él creyera y que nunca quiso trabajar conmigo, así que nunca iba a trabajar conmigo. Y me alegra que hayamos descubierto eso porque, por un tiempo, fue raro que nunca pudiera conseguir otro trabajo en Warner Bros.

Pero nos enteramos porque Chris me ofreció un papel en "Batman Begins". Esto fue en un momento en que quería que el mentor de Bruce Wayne estuviera alrededor de la misma edad que él. Así que volé a Londres para ver a Chris, y cuando aterrizé, le dijeron que Warner Bros. nunca iba a emplearme. Así que llegué y él dijo: "Oye... ¿quieres ver el Batimóvil?" Y salimos a cenar y volé a casa sólo desconcertado.

No tengo idea de por qué este ejecutivo se sintió así, supuestamente le dijo a Chris: "No entiendo a Guy Pearce, nunca voy a entender a Guy Pearce, nunca voy a emplear a Guy Pearce". Así que eso nunca sucedió.

Luego, Chris me habló de "The Prestige". Estaba hablando con Jude Law y conmigo sobre ello. Y al siguiente momento, decidió hacerlo con Batman [Christian Bale] y Wolverine [Hugh Jackman]. [Ríe.] Pero, nuevamente, Warner Bros. estaba involucrado. Y escucha, si solo puedo trabajar con Chris Nolan una vez en mi vida, estoy bien con eso.

El trabajo que lo hizo renunciar a las películas de estudio hasta 'Iron Man 3'

"The Time Machine" de 2002 fue la primera y única vez que fuiste el protagonista en un gran éxito de Hollywood. Después de eso, no hiciste una película de estudio durante años. ¿Cómo formó tu experiencia en esa película tu carrera en adelante?

Ciertamente me di cuenta de que no estaba hecho para el mundo del estudio.

¿Eso te dejó un mal sabor de boca?

Absolutamente. Solo quería volver a lo que me sentía cómodo haciendo. Solo sentía que el mundo del estudio era demasiado grande para mí. Recuerdo que uno de los ejecutivos me dijo tres o cuatro veces en esa película: "Sabes, la máquina del tiempo en sí, esa es la estrella de la película". Y no es que necesitara que alguien alimentara mi ego, pero recuerdo un par de veces diciendo: "Está bien, sí. Entendido. No hay problema". Fue difícil.

Justo después de hacer eso, fui y volví a filmar el final de "The Count of Monte Cristo". Así que en ese momento estaba agotado y tenía suficiente de Hollywood. Era una persona bastante horrible para todos a mi alrededor debido al agotamiento. Así que me di cuenta de que soy un actor de carácter, no soy ese tipo. Así que di un gran paso atrás.

¿Quién fue más divertido de interpretar, Peter Weyland en "Prometheus" o Aldrich Killian en "Iron Man 3"?

Creo que Aldrich Killian fue probablemente más divertido. Quiero decir, Peter Weyland fue un trabajo duro porque llevaba un exoesqueleto y cinco horas de maquillaje prostético.

¿Sabías qué demonios estaba sucediendo en "Prometheus"?

Creo que la película es brillante, pero diré, si no entiendes lo que está sucediendo en los primeros cinco minutos, entonces estás perdido por el resto de la película. Y tuve el beneficio de escuchar a Ridley [Scott] hablar sobre ello antes de que comenzáramos a filmar.

Me encantó, pero fue una experiencia dura físicamente. No podía sentarme debido a este armazón de metal. Así que, entre tomas, solo me apoyaban contra la pared.

Pero con ambos papeles, siendo en grandes películas de Hollywood, para entonces, tuve una gran re-evaluación sobre cómo funcionar. Aldrich y "Iron Man 3" fue una oportunidad para volver a meter un pie en el agua del mundo del estudio. La presión no está sobre mí. Es un buen personaje. Así que pude hacer lo que quería hacer en ese mundo.