La rebelión positiva de Nirvana

La música es intrínsecamente rebelde, no importa la época. La música siempre ha sido una forma de rebelarse, ya sea escribiendo una canción, cantándola o incluso escuchándola. La banda Nirvana, activa sobre todo a finales de los 80 y principios de los 90, liderada por Kurt Cobain, era la definición de la desobediencia, pero una desobediencia muy lograda. Cobain citó las palabras del escritor Oscar Wilde: "La desobediencia, a los ojos de cualquiera que haya leído historia, es la virtud original del hombre. Es a través de la desobediencia como se ha progresado, a través de la desobediencia y a través de la rebelión", justicia a través de actuaciones, reconocimientos y canciones para concienciar sobre grandes temas de la sociedad.

La banda Nirvana utilizó la desobediencia a través de actuaciones y el reconocimiento para ser la voz de la juventud contra las restricciones de una generación mayor. Nirvana no solía seguir las normas, y en concreto el cantante principal, Kurt Cobain. En general, Kurt Cobain nunca fue una persona que siguiera las "normas sociales". Era una persona a la que la gente envidiaba por lo rebelde y desafiante que siempre fue. Nirvana recibió numerosas críticas por parte de los oyentes debido a los claros ataques de la banda a la América corporativa y al comercialismo. Por un lado, Nirvana fue seleccionada para actuar en el programa de televisión británico Top of the Pops. El 27 de noviembre de 1991, Kurt Cobain, Krist Novoselic y Dave Grohl actuaron para el programa, ya que ocupaban el noveno puesto en la lista de éxitos musicales, pero una política del programa era que tenían que actuar y cantar con una pista de fondo, por lo que no podían tocar sus instrumentos. Los tres decidieron divertirse a su manera en el escenario, lo que acabó siendo una de las burlas de la industria musical más icónicas de la historia. Cobain cantaba "Smells Like Teen Spirit" con voz distorsionada, quieto fingiendo rasguear su guitarra fuera de compás del tema, mientras su compañero de banda Novoselic balanceaba su guitarra por encima de su cabeza y el batería, Ghrol, golpeaba la batería fuera de compás de forma aleatoria, y uno de los tambores incluso acabó en el suelo. Sin duda, estaban molestos con esta política y querían burlarse del espectáculo, cosa que consiguieron con creces. De hecho, el público enloqueció y adoró absolutamente el caos y la locura que la banda trajo al escenario. Kurt Cobain es conocido por haber criticado siempre a la América corporativa, que es lo que estaba haciendo aquí: sobrepasar las normas para demostrar a la gente que el orden y las políticas de las empresas no tienen sentido. La ironía es que intentaban impedir que una banda de punk rock utilizara sus instrumentos, que son lo que hace que la música rock sea rock. De hecho, no es la única vez que la banda ha hecho algo así. En los MTV Music Awards de 1992, se suponía que el grupo iba a tocar su canción "Lithium", pero empezaron con su canción "Rape Me", una canción muy controvertida pero incomprendida, para sembrar brevemente el pánico en la MTV antes de cambiar rápidamente a interpretar "Lithium". Y Nirvana consiguió lo que quería: la MTV entró en pánico y casi interrumpe la emisión. Como la MTV estaba tan nerviosa por la reacción negativa del público y la crítica, Cobain se empeñó en interpretar la canción para burlarse de ellos, como había hecho en 1991 en Top of the Pops. Con ello, Cobain quería criticar a las grandes corporaciones como MTV, ya que era bien sabido que no le gustaba la América corporativa. Creía que las corporaciones sólo hacían las cosas por dinero, no por los fans o por la concienciación, que es exactamente lo que Cobain intentaba difundir con esta canción. Cobain se esforzaba por concienciar sobre las agresiones sexuales y hacerlas más relevantes en la sociedad para ayudar a resolverlas o mejorarlas en cierta medida, pero está claro que a MTV, como a muchas grandes empresas, no le importaban. Sin embargo, Nirvana no sólo se rebeló con actuaciones. También en 1992, Nirvana se hizo una sesión de fotos para salir en la portada de la Rolling Stone. Se suponía que todos debían llevar tres trajes para conmemorar su nueva fama y éxito como banda, pero obviamente Cobain no quiso hacerlo. Así que se presentó a la sesión de fotos con una camiseta que decía "Las revistas corporativas todavía apestan", lo cual, para no decir lo obvio, era extremadamente irónico, ya que llevaba una camiseta criticando a las revistas corporativas en la portada de una revista importante. Todo lo que quería era ser sincero y transparente con su público, ya que sentía que se lo debía, algo que muchos famosos, sobre todo hoy en día, no hacen. Una de las características de los actos de rebeldía de Cobain es que no era más que un hombre real y con los pies en la tierra, que es lo que la gente necesita en la vida: no necesita las tonterías y la basura que le ofrecen los medios de comunicación corporativos. Y está claro que a Cobain no le gustaba que le dieran órdenes, ya que hizo algo parecido en la actuación de Top of the Pops antes mencionada. Pero, de hecho, "pasó a convertirse en una de las portadas más icónicas de la revista RollingStone de todos los tiempos" (Worn Free). Sin duda, al final, Nirvana utilizó su fama y credibilidad para rebelarse contra las corporaciones, teniendo buenos resultados que les satisfacían a ellos, a su público y a la sociedad en sí.

La música siempre ha sido la forma que tienen los artistas de rebelarse; a través de las letras, el ritmo, el tempo, etc., de sus canciones. Nirvana desobedecía a la sociedad, especialmente a través de sus canciones. Una de ellas es "Rape Me". Esta canción fue lanzada en diciembre de 1993 en su álbum llamado "In Utero". Obviamente, este no es el titulo de una cancion que se ve realmente, y no es algo que la gente quiera ver en absoluto. Cuando se publicó esta canción, Cobain recibió muchas críticas, ya que algunos pensaban que estaba "normalizando" la violación, pero en realidad estaban malinterpretando el concepto de la canción. Cobain escribió esta canción para el empoderamiento femenino, como si la mujer cantara la canción siendo fuerte y contraatacando a alguien. Pero incluso sin el tema de la violación, en aquella época, el feminismo y el empoderamiento de las mujeres era algo insólito que viniera de los hombres: él se estaba rebelando contra las normas sociales para empoderar a las mujeres y aportar luz a un tema pesado y delicado. Su objetivo era hacer justicia y lo consiguió con esta canción. Entonces no se hablaba lo suficiente del tema de la violación, y con esta canción, tanto si se apreciaba como si se criticaba, se seguía hablando del tema y se reconocía más que antes. También había otra canción llamada "Polly" que trataba el mismo tema, pero desde una perspectiva diferente, la del violador. "Polly" se basaba en un caso de secuestro de una chica de 14 años que fue secuestrada, torturada y violada por un hombre. Más tarde pudo escapar, apoyada por la letra: "Polly dice que le duele la espalda / Está tan aburrida como yo / Me pilló desprevenido" (Nirvana). La chica había pillado al hombre "con la guardia baja", lo que le permitió escapar. Esta letra subraya la fuerza que tuvo la chica para concebir una idea y llevarla a cabo para escapar, algo que Cobain quería transmitir a sus oyentes. Desgraciadamente, el mensaje que Cobain intentaba transmitir no fue comprendido, al igual que en "Rape Me". Al igual que en "Rape Me", la gente no hablaba lo suficiente de este tema y la banda quería romper esa barrera y difundir más conciencia sobre el empoderamiento de la mujer y hacer que la gente, como los hombres, se diera cuenta de la importancia de este asunto. Una concienciación de este tipo por parte de los hombres era inusual, como se ha dicho antes, pero Cobain se propuso claramente ir en contra de la sociedad para asegurarse de que se hablaba más abiertamente de este tema. Novoselic dice: "La única oportunidad que ella tenía de escapar era acercarse a él y convencerle de que la desatara. Eso es lo que hizo, y se escapó. ¿Te imaginas cuánta fuerza necesitó?" (Far Out Magazine). Polly" se considera una de las canciones más oscuras de Nirvana. Una última canción que lanzó la desobediencia de Nirvana a través de la música fue "Smells Like Teen Spirit". Fue un "himno" para muchos miembros de la Generación X. Esta canción se rebelaba contra varias cosas, una de ellas la generación anterior de padres adolescentes. Esta canción giraba en torno a la vida de los adolescentes y lo loca que era. Se relacionaba con muchos adolescentes de la Generación X, apoyada por una letra que hablaba de ser "estúpidos y contagiosos". Representa la ambivalencia de ellos, y lo diferentes que eran de sus padres y de los millennials. Esta canción ayudó a muchos adolescentes a identificarse y a convertirse en quienes sentían que debían ser, algo que Cobain deseaba: quería que apreciaran su adolescencia. No sólo eso, sino que muchos creen que era una burla del rock normal que había en aquella época, con la letra "Here we are now, entertain us" (Aquí estamos ahora, entretennos), casi como si estuviera esperando que los grupos de rock cotidianos y tópicos le entretuvieran, pero de forma sarcástica. Hoy en día, sin embargo, esta canción es su canción de cabecera, por lo que es menos rara y única como lo era entonces, pero eso no es lo que Cobain pretendía. En general, a través de su música y sus letras, Cobain logró un progreso increíble en la sociedad con la desobediencia.

Reflexiones sobre Rebelión en la granja

Reseña del libro Rebelión en la granja

Aunque Nirvana tenía muchos seguidores y creyentes, algunos definitivamente no eran fans de ellos. Muchos aludían a los problemas psicológicos de Cobain, como el Trastorno por Déficit de Atención (TDA) y el Trastorno Bipolar (TLP), y, por no mencionar, sus problemas con el abuso de sustancias, concretamente la adicción a la heroína. La gente achacaba su comportamiento anormal y su forma de componer a estos problemas, alegando que era demasiado trastornado e inestable. Le despreciaban a él y a la concienciación que intentaba difundir, creyendo que su música carecía de sentido, lo cual es absurdo, ya que Nirvana fue uno de los pocos artistas/bandas del siglo XX que difundió la concienciación sobre problemas mundiales y nacionales. La gente incluso utiliza su muerte para justificar su odio hacia él o su género musical, intentando decir que siempre tuvieron razón. Los críticos nunca deberían despreciar a un artista y su obra por los difíciles problemas personales a los que tuvo que enfrentarse. La obra de Cobain no tiene parangón: concienció a la gente a través de canciones y letras duras pero ciertas, y arrojó luz sobre muchos problemas de la sociedad, como la emancipación de la mujer y las grandes empresas, como ya se ha dicho. Tenía una voz fuerte en la sociedad, ya que utilizaba su fama y reconocimiento para devolver algo a la sociedad y beneficiarla, algo que desgraciadamente no se ve mucho hoy en día. Siempre fue real para sus fans; el Kurt que había en el escenario era el mismo en la televisión que en la vida real. Con ello, promovía los derechos sociales para todas las personas de la Tierra, siendo el mayor defensor de la igualdad para las minorías. Como hombre blanco, esto era casi desconocido y muy poderoso -lanzó muchas conversaciones y charlas sobre las minorías y los problemas de igualdad, dándoles la atención que necesitaban para ser abordados e importantes en la sociedad. De ahí que fuera un gran ejemplo no sólo para su generación, sino para muchas generaciones venideras. Muchos afirman que Cobain "es uno de los compositores más influyentes de todos los tiempos" (Far Out Magazine). Redefinió la industria musical y la vida misma durante muchos años, no sólo entonces, sino en el futuro. Así que, aunque la gente pueda culpar a sus problemas mentales por no gustarle como persona o por su música, Cobain ha demostrado una y otra vez que, incluso con una vida problemática, luchó y merece todo el amor y el respeto del mundo.

Está muy claro que Nirvana como grupo convirtió la desobediencia, el acto de rebelarse, en su forma de esculpir la música y la sociedad en lo que tenía que ser, educando a la gente durante años, incluso hasta hoy. Y, aunque Cobain ya no esté, muchos se sentirán orgullosos de él si siguen las lecciones que tanto se esforzó por enseñar. A través de sus actuaciones, su protagonismo público y su música, la banda se rebeló contra las generaciones mayores y la sociedad para hacer del mundo un lugar mejor. Y recuerda, lo único que Kurt quería era que todo el mundo "intentara amarse los unos a los otros ahora mismo" (letra de la canción de Nirvana "Territorial Pissings").