17 de los cliffhangers más famosos en la historia de la televisión
- Los cliffhangers son una parte importante de la historia de la televisión.
- Las comedias icónicas, los dramas de prestigio y las telenovelas han utilizado cliffhangers en su narrativa.
- Algunos de los más famosos fueron en "Game of Thrones," "Grey's Anatomy," y "Lost."
La escritura para televisión se centra en mantener a la audiencia enganchada. Una forma de lograrlo es hacer que los espectadores se involucren emocionalmente... solo para poner a sus personajes favoritos en peligro mortal, en el infierno emocional, o una combinación de ambos.
En la era de la televisión antes de las plataformas de streaming, los cliffhangers eran la forma de mantener a los espectadores regresando. Durante las "semanas de medición" — periodos en que se realizan las mediciones de ratings cuatro veces al año — las cadenas sacaban a relucir sus historias más grandes y sorprendentes para atraer la mayor cantidad de espectadores y, por ende, aumentar los ingresos publicitarios. Así, algunos de los momentos más icónicos en la historia de la televisión, incluidos algunos de los cliffhangers que se mencionan a continuación, tuvieron lugar durante estas semanas de medición.
Sin embargo, el streaming ha cambiado las reglas del juego en cuanto a retener a los espectadores, y parece que casi cada episodio de una serie de Netflix termina en un cliffhanger para mantenerte viendo.
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A continuación se presentan algunos de los cliffhangers más icónicos en la historia de la televisión, no todos los cuales terminaron satisfaciendo a los espectadores a largo plazo. Pero todos lograron que la gente hablara y los mantuvieron mirando semana tras semana.
A medida que avanzaba la última temporada de "The Sopranos" y los cuerpos seguían acumulándose, se hacía más claro que Tony, el jefe de una familia criminal de Nueva Jersey interpretado por James Gandolfini, no tendría un final feliz en su historia en la serie final de 2007, "Made in America."
Las audiencias no esperaban que la última escena del programa fuera la familia Soprano reunida en una cafetería mientras sonaba "Don't Stop Believin'" en una jukebox. La cámara mostraba la puerta de entrada de la cafetería abriéndose antes de cortar a negro, terminando el programa.
La gente en todo el país pensó que HBO había colapsado. Pero el creador del programa, David Chase, dejó claro que este era el final y que no tenía intención de decirnos si la persona que llegó a la cafetería estaba allí para eliminar a Tony.
"Game of Thrones" tuvo varios cliffhangers durante sus ocho temporadas, pero el más inquietante fue la apuñalamiento de Jon Snow en la quinta temporada.
Para cuando la quinta temporada de "Game of Thrones" se emitió en 2015, las audiencias sabían que no debían apegarse a nadie.
Pero si "Thrones" tenía un personaje principal para la quinta temporada, era Jon, interpretado por Kit Harington.
Entonces, cuando la temporada concluyó con el episodio "Mother's Mercy," en el cual sus supuestos hermanos conspiraron para matarlo mediante un apuñalamiento grupal, los fans quedaron atónitos — bueno, aquellos que no habían leído los libros al menos.
Después de terminar la temporada, Harington juró que no regresaría al mundo de Westeros, lo que hizo que los espectadores se preguntaran: ¿Qué pasará después? Tendrías que sintonizar la sexta temporada para averiguarlo.
La sexta temporada de "The Walking Dead" usó un ingenioso truco de cámara para ocultar a quién exactamente Negan estaba golpeando hasta la muerte.
"The Walking Dead" esperó hasta la final de la sexta temporada en 2016 para presentar correctamente a los espectadores a Negan (interpretado por Jeffrey Dean Morgan) después de haberlo insinuado durante toda la temporada.
Y qué presentación fue. Después de aterrorizar a los personajes principales fuera de pantalla, Negan se dio cuenta de que no podía decidir a quién matar y utilizó un juego para elegir a su víctima en el episodio "Last Day on Earth."
Pero no vimos su selección: la cámara cambió al punto de vista de la víctima, que luego fue brutalmente golpeada por el amado bate de béisbol de Negan, Lucille.
Los espectadores no supieron quién estaba en el extremo de la ira de Lucille hasta la séptima temporada.
No pensarías en "Star Trek: The Next Generation" como un programa capaz de cliffhangers, pero cuando Jean-Luc Picard fue convertido en un Borg, los espectadores estaban desesperados por la próxima temporada.
"Star Trek" es un show bastante episódico por diseño. Pero cuando se emitió el final de la tercera temporada en junio de 1990, quedó claro que incluso "Star Trek" conocía el poder de un buen cliffhanger.
La tercera temporada culminó con el episodio "The Best of Both Worlds," en el cual Jean-Luc Picard (Patrick Stewart), el valiente capitán de la Enterprise, es capturado por una especie alienígena malvada llamada los Borg, quienes tienen el poder de eventualmente apoderarse de la galaxia.
El amigo y primer oficial de Picard, William Riker (Jonathan Frakes), se enfrenta a una elección: ¿Debería montar una misión de rescate o aprovechar la oportunidad de eliminar a los Borg, incluyendo a Picard?
El episodio concluye mientras Riker dispara a la nave de los Borg antes de dejarnos con un "Continuará..." dejando el destino de Picard en el aire hasta la cuarta temporada.
A lo largo de la primera temporada de "Lost" en 2004 y 2005, los fans seguían recibiendo pistas de que esta no era su típica isla desierta.
Pero en el episodio "Exodus," cuando Jack (Matthew Fox) y Locke (Terry O'Quinn) volaron la puerta de una misteriosa tapadera que encontraron en el suelo de la jungla y se dieron cuenta de que bajaba profundamente, tuvimos la confirmación de que algo andaba mal en esta isla.
Mientras tanto, Walt (Malcolm David Kelley), un joven en el avión, es secuestrado de una balsa de rescate por un misterioso grupo de personas conocidos solo como los Otros.
En retrospectiva, es asombroso que tuviéramos que esperar meses para averiguar quién se llevó a Walt y qué había al fondo de la tapadera.
Dos temporadas más tarde, la alfombra fue nuevamente arrancada de los fans de "Lost."
Desde el primer episodio de "Lost," quedó claro que cada episodio dividiría la acción entre los sucesos actuales en la isla y los flashbacks, usualmente enfocados en un sobreviviente.
Pero el final de la tercera temporada, "Through the Looking Glass," que se emitió en 2007, parecía diferente. Vimos cómo Jack se volvía profundamente deprimido, incluso suicida, y enganchado a los analgésicos, una parte previamente desconocida de la historia de Jack.
Pero la última escena del final nos mostró que esto no era un flashback sino un flash-forward, dejándonos saber que al menos Jack y Kate (Evangeline Lilly) serían rescatados de la isla en algún momento y que Jack le diría entre lágrimas a Kate que tenían que volver a la isla, cambiando el rumbo de "Lost" para siempre.
En 1980, era imposible ver televisión sin que CBS preguntara: "¿Quién disparó a J.R.?"
Para cuando "Dallas" entró en su tercera temporada, las audiencias estaban cautivadas por las maniobras de la dinastía de petróleo/ganado Ewing.
Y ningún personaje era más admirado (o vilipendiado) que J.R. Ewing (Larry Hagman), un astuto magnate del petróleo que no se detenía ante nada para conseguir lo que quería.
Cuando el final de la tercera temporada, "A House Divided," concluyó con su tiroteo por un misterioso gunman, las audiencias de la televisión se consumieron con la pregunta "¿Quién disparó a J.R.?"
Podría haber sido cualquiera, ya que todos en el programa tenían razones para matar a J.R. De hecho, todos en el show fueron filmados disparando a J.R. para mantenerlo en secreto tanto de las audiencias como del equipo de producción.
Pasaron cuatro episodios de la cuarta temporada antes de que se revelara la identidad del tirador.
"Los Simpson" se burlaron de "Dallas" con su episodio de dos partes "¿Quién disparó a Mr. Burns?"
Quince años después del episodio de "Dallas", "Los Simpson" concluyeron su sexta temporada mostrando a Mr. Burns (Harry Shearer), el codicioso dueño de la planta de energía nuclear de Springfield, siendo disparado.
La primera parte del episodio contiene muchas pistas (y algunas falsas pistas) sobre quién disparó a Burns — pero al igual que Ewing anteriormente, todos tenían razones para desear su muerte.
No vamos a estropearlo aquí, pero el estreno de la séptima temporada aclara quién disparó a Burns, y ciertamente vale la pena la espera.
Otro cliffhanger que involucra un tiroteo es el final de la primera temporada de "The West Wing," que termina con un agente del Servicio Secreto preguntando quién ha sido herido.
"The West Wing" se convirtió en un fenómeno a lo largo de su primera temporada en 1999 y 2000, pero fue el cliffhanger en el final de la primera temporada ("What Kind of Day Has It Been") el que lo colocó en el mapa.
El personal superior del presidente Jed Bartlet (Martin Sheen) está en un evento donde el presidente está hablando cuando un tirador abre fuego.
En el caos, vemos a cada miembro tirarse al suelo. Pero antes de que podamos evaluar quién está a salvo, la cámara se aleja y escuchamos a un frenético agente del Servicio Secreto por radio preguntando quién ha sido herido.
No supimos la respuesta hasta el estreno de la segunda temporada meses después.
Deberíamos haber sabido que "Scandal," otro programa sobre la Casa Blanca, también usaría un intento de asesinato como cliffhanger. Pero fue impactante de todos modos.
No fue un final de temporada, pero aun así fue muy angustiante esperar una semana para ver si el presidente Fitzgerald Grant III, interpretado por Tony Goldwyn, había sobrevivido a los disparos mientras entraba a su fiesta de cumpleaños.
El episodio de la segunda temporada, "Defiance," fue lo suficientemente emocionante sin el intento; se trataba principalmente sobre James, un reportero, investigando la afirmación de que las máquinas de votar habían sido manipuladas en la elección que resultó en la victoria de Fitz.
Pero entonces, en los últimos dos minutos — bang. Fitz fue disparado por un asaltante no identificado, empujado de regreso a su limusina y llevado de urgencia al hospital, su destino desconocido.
El siguiente episodio, "Happy Birthday, Mr. President," reveló que Fitz estaba vivo, pero no despertaría por algunos episodios más. Clásico drama de "Scandal".
El último cliffhanger que involucra un tiroteo en esta lista proviene del final de la primera temporada de "Twin Peaks" en 1990.
Es imposible predecir qué sucederá en "Twin Peaks," que comenzó como un programa de misterio y terminó siendo algo bastante diferente.
En la primera temporada, el creador del programa David Lynch se adhirió principalmente al aspecto de misterio del programa, hasta los últimos momentos del final, cuando el agente del FBI Dale Cooper (Kyle MacLachlan), el personaje principal, es disparado en la puerta de su casa por un desconocido.
Hay teorías hasta el día de hoy sobre la identidad del posible asesino de Cooper, haciendo de esto un cliffhanger de todos los tiempos.
Los fans de "Grey's Anatomy" no olvidarán dónde estaban cuando descubrieron que Derek Shepherd tenía una esposa.
La primera temporada de "Grey's Anatomy," que se emitió en 2005, tuvo muchos personajes que manejar, pero quizás la trama más interesante en ese momento era ver a Meredith Grey (Ellen Pompeo), una pasante quirúrgica, enamorarse de su jefe, el neurocirujano Derek Shepherd (Patrick Dempsey).
Parecía que finalmente habían resuelto sus problemas en el final de la primera temporada, "Who's Zoomin' Who?" — solo para que una escultural pelirroja (Kate Walsh) saludara a Derek y le dijera a Meredith: "Debes ser la mujer que ha estado engañando a mi esposo."
Por todo el país, las mandíbulas se cayeron. Las respuestas llegarían meses después, en la segunda temporada.
¿Y recuerdas dónde estabas cuando Ross dijo "Rachel" en el altar en "Friends"?
Ross (David Schwimmer) y Rachel (Jennifer Aniston) fueron una de las grandes parejas de "¿lo harán o no lo harán?" de nuestro tiempo.
Fue una gran sorpresa cuando Ross decidió casarse con Emily (Helen Baxendale), su novia británica de solo unos meses, en el final de la cuarta temporada de 1998, "The One With Ross's Wedding."
Pero la atracción de Ross y Rachel era demasiado fuerte para Ross, y los espectadores (y Rachel) quedaron boquiabiertos cuando Ross dijo: "Yo, Ross, te tomo a ti, Rachel" en el altar.
El oficiante le pregunta a Emily si debe continuar. Antes de que podamos conocer su respuesta, el episodio termina, dejando el estado marital de Ross en el aire hasta el estreno de la quinta temporada, acertadamente titulado "The One After Ross Says Rachel."
Hablando de duos de "¿lo harán o no?", parecía que la pareja central de "Alias" iba a resolver las cosas antes de un salto temporal sorpresa de dos años que arruinó todo.
"Alias" protagonizó a Jennifer Garner como la espía súper Sydney Bristow y a Michael Vartan como Vaughn, su manejador.
Su química explosiva fue una gran parte del éxito del programa, pero se volvió cada vez más ridículo que estas personas no se enamoraran antes de la segunda temporada.
Y así lo hicieron — hasta el final de la segunda temporada, "The Telling," en 2003. Después de sobrevivir a una pelea particularmente mala, Sydney se despierta en Hong Kong, preguntando por Vaughn.
Él llega, solo para decirle a Sydney que ha estado desaparecida durante dos años y que en ese tiempo él se ha casado con otra persona. Un verdadero golpe en el estómago, incluso 21 años después.
¿Cómo podría haber una "Buffy the Vampire Slayer" sin Buffy? Los fans se vieron obligados a hacerse esta pregunta después del final de la quinta temporada.
A lo largo de las primeras cinco temporadas de "Buffy," la cazavampiros titular (Sarah Michelle Gellar) dio más de lo que cualquier adolescente debería esperar dar.
Pero en el final de la quinta temporada en 2001, titulado "The Gift," se sacrificó para salvar a su hermana, Dawn (Michelle Trachtenberg); a sus amigos; y a la ciudad de Sunnydale.
La última escena del episodio es un primer plano de la lápida de Buffy, que dice: "Ella salvó el mundo. Un montón."
¿Cómo podría haber una sexta temporada de "Buffy" sin Buffy? Los fans se hacían esta pregunta hasta que el programa regresó y se hizo claro que la muerte de Buffy tendría consecuencias a largo plazo para el programa.
La sexta temporada de "ER" en 2000 empleó un raro cliffhanger a mitad de temporada cuando un paciente atacó a John Carter y Lucy Knight.
A lo largo del primer episodio ("Be Still My Heart"), Lucy Knight (Kellie Martin) está tratando de decirle a su jefe, el Dr. John Carter (Noah Wyle), que le preocupa el estado mental de su paciente.
Ocupado con otras cosas, John la ignora, con consecuencias desastrosas. El paciente los apuñala a ambos, y el episodio termina con una imagen inquietante de John y Lucy mirándose uno a otro en el suelo al lado de una cama de hospital.
No es nada en comparación con lo que ocurrió la semana siguiente cuando sus colegas los encontraron en este estado, en el episodio "All in the Family."
Después de una temporada de insinuar una futura boda, el final de la sexta temporada de "How I Met Your Mother" finalmente reveló que Barney era el novio.
"How I Met Your Mother" empleaba frecuentemente cliffhangers; de hecho, todo el programa podría considerarse un cliffhanger, ya que Ted no conoce a la madre titular hasta el final de la serie.
Pero uno de los cliffhangers más duraderos se insinuó primero en el estreno de la sexta temporada, cuando el grupo se vio en un futuro cercano asistiendo a una boda donde Ted era el mejor hombre — pero los fans no vieron ni a la novia ni al novio.
Es decir, hasta el final de la temporada cuando finalmente se reveló que el novio era el famoso mujeriego y fóbico del compromiso Barney Stinson (Neil Patrick Harris).
¿Pero quién era la novia?
Tuvimos que esperar toda una temporada hasta el final de la séptima temporada, cuando finalmente se reveló que Barney eventualmente se casaría con Robin.
Y entonces vivieron felices para siempre, siempre que ignores los eventos del controvertido final de la serie.
