El desaire de Leonardo DiCaprio a "Luna de flores": Por qué los Oscar tienen una relación de amor-odio con la estrella

Leonardo DiCaprio, una vez más, se quedó sin nominación al Oscar.

Pero no es ninguna sorpresa.

El retrato que hace DiCaprio de la ingenuidad fácil de llevar y de la codicia que anula el amor ayuda a establecer el tono de "Asesinos de la luna florida" del año pasado, del mismo modo que su enojoso conflicto interno impulsa "Infiltrados" y su pasión desenfrenada lanzó a un millón de fans de "Titanic".

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Mi relación de amor-odio con el correo electrónico

Es difícil sentirse mal por DiCaprio, que, en primer lugar, es una de las celebridades más famosas (y famosas por su alto nivel de vida) del mundo y, lo que es más, finalmente recibió su trofeo. Tras una agresiva campaña en la que se insistió mucho en la idea de que había sido llevado al límite de la seguridad y, tal vez, de la cordura en "The Revenant", recogió su premio.

Y aunque sus proezas y su instinto de supervivencia en esa película fueron sin duda una proeza, no fueron lo que mejor se le da a DiCaprio. Esto le convierte en uno de los muchos intérpretes cuyo Oscar es por un trabajo poco representativo del resto de su obra, sin duda. Pero también habla de algo más importante. La relación de amor-odio de los Oscar con DiCaprio -en la que muchos de sus mejores trabajos, desde "Infiltrados" a "Atrápame si puedes" o "Revolutionary Road", no han sido nominados- sugiere que la industria nunca se ha sentido cómoda con lo que puede hacer una de sus mayores estrellas.

Cuando DiCaprio apareció en "Titanic", ya había sido nominado al Oscar por interpretar a un adolescente intelectualmente discapacitado en "What's Eating Gilbert Grape" (1993); ese papel era de los que se reconocen fácilmente como sobresalientes, y DiCaprio, entonces, no llevaba nada del equipaje que se transportaría en el Barco de los Sueños. "Titanic" le convirtió en una fijación internacional, un rompecorazones con verdaderas ambiciones artísticas como no se había visto desde Beatty o Valentino. Es posible que la histeria que le rodeaba fuera juzgada como su propia recompensa; cuando "Titanic" obtuvo 14 nominaciones, el nombre de DiCaprio no sonó, y se saltó la ceremonia por completo.

¿Merecía DiCaprio un premio por "Titanic"? La gente ha sido nominada por menos que ayudar a anclar el romance en el centro de la película más grande jamás hecha. Y lo que podría haber parecido un "desaire" empezó a convertirse en rencor, ya que DiCaprio nunca compitió de forma significativa por las siguientes películas para adultos que hizo, "Atrápame si puedes" y "Gangs of New York", ambas estrenadas en 2002. Lo que DiCaprio tendría que hacer para llamar la atención de los Oscar empezó a vislumbrarse con claridad con "El aviador", de 2004, por la que fue nominado. En "Titanic" y "Atrápame si puedes", había hecho de su encanto personal un plato de comida, mostrando tanto su suavidad como sus límites. En "El aviador", en la que representó la espiral descendente hacia la locura que sufrió el magnate Howard Hughes en la vida real, se le hizo sufrir.

Lo que no quita mérito a la interpretación, muy sólida, de hecho, y la que cimentó la colaboración que había iniciado con Martin Scorsese en el plató de "Gangs of New York" como un verdadero negocio en marcha. Pero lo que los votantes parecían querer de DiCaprio era ver un esfuerzo significativo, ver esa cara bonita contorsionarse con un poco de agonía. Sólo dos años después, se sentó en el centro de "Infiltrados", la película que acabaría ganando el premio a la mejor película, e interpretó una lucha de lealtades divididas y abnegación a través de un masticable acento de Boston. Su carrera para salir airoso de cada aprieto con un cierto carisma criminal le convirtió en una estrella de cine, del tipo que los Oscar parecen reconocer a muchos intérpretes menos a él. La nominación de DiCaprio ese año por un trabajo menos sustancial en una película menos impresionante, "Diamante de sangre", fue una sorpresa sólo hasta que uno recordó que en el thriller de Edward Zwick, el acento rodesiano de DiCaprio era aún más táctico. Una vez más, DiCaprio fue galardonado sólo cuando dejó claro que se esforzaba por conseguirlo.

Lo mismo le ocurrió a DiCaprio, ignorado una vez más por su reencuentro con su compañera de reparto en "Titanic", Kate Winslet, en "Revolutionary Road", de 2008, en la que ambos encarnaban la agonía de un matrimonio sin tapujos ni afectación. (Puede que esto no fuera sólo cosa de DiCaprio; la nominación y la victoria de Winslet ese año se produjeron por interpretar a una nazi analfabeta, quizá el mayor ejemplo de la historia de que a uno le hagan mostrar su trabajo). Y con "El lobo de Wall Street" en 2013 -un año después de un papel que podría haber sido nominado como el carismático malvado en el centro de la favorita al Oscar "Django desencadenado"- DiCaprio hizo que una vuelta de tuerca de tres horas, una representación de la avaricia sin fondo tachonada de ingeniosa comedia física, pareciera sin esfuerzo. Quizá por eso perdió ante Matthew McConaughey, cuyo declive físico como vaquero de rodeo con sida en "Dallas Buyers Club" se basaba en el esfuerzo que se podía ver garabateado en la pantalla.

DiCaprio parecía querer un Oscar cuando llegó el momento de "The Revenant", y las estrellas se alinearon - incluyendo un campo de competidores que recuerdan a la temporada de "Survivor" estructurado con un elenco diseñado para que Rob Mariano, que volvía por cuarta vez, se alzara con la victoria. Hay muchas estrellas que han esperado una victoria, pero pocas cuyas características fundamentales como intérpretes -en este caso, un carisma que puede fácilmente convertirse en manipulación o fría amoralidad- parecen dejar indiferente a la Academia. (Que acabara nominado por "Érase una vez en Hollywood" puede explicarse por el hecho de que por fin se haya disipado alguna maldición con su victoria por interpretar a un santo laico sin complicaciones que sufre por nuestros pecados en "The Revenant", o tal vez es sólo que en "Hollywood" consigue un final de héroe).

Lo mismo ocurre con "Asesinos de la luna florida", en la que DiCaprio pone todo de sí mismo para interpretar a un personaje con el que uno nunca querría encontrarse. Quizás sea realmente agotador animar al antihéroe, o incluso simplemente observarlo. La obstinación de DiCaprio a la hora de explotar el personaje de Lily Gladstone (muy bien interpretado, por otra parte) recurre a sus dotes esenciales y a su capacidad para evocar los pensamientos incipientes y sencillos de su personaje como si le estuvieran ocurriendo por primera vez.es un testimonio de la capacidad de DiCaprio para extraer matices de significado de lo elemental, al igual que hizo cuando encontró el estrellato en el guión de "Titanic". No es un conjunto de habilidades que los Oscar parezcan querer para un hombre que obtuvo su premio, finalmente, por luchar contra osos, incluso cuando todo lo que los fans hubieran querido era verle usar su lengua de plata para convencer a la bestia de que se sometiera.

O quizá sea otra cosa. DiCaprio, después de todo, recibió finalmente el premio una vez que llegó tan lejos como es posible llegar en el rodaje de una película, y luego nos lo contó, y nos lo contó. Pero se trata del mismo intérprete que faltó a la ceremonia cuando la película en la que actuaba le había convertido en el actor más importante del mundo y había ganado el premio a la mejor película; es el mismo intérprete que ha aprovechado cada una de sus escasas oportunidades ante los medios de comunicación, esta vez, para hablar de lo especial que es su compañera de escena Lily Gladstone. (Y parece probable que Gladstone gane el premio a la mejor actriz).

El estilo de vida de DiCaprio acapara titulares, y es uno de los únicos actores del planeta capaz de conseguir que se apruebe una película tan cara y poco comercial como "Asesinos de la luna florida". Habiendo ganado por fin, DiCaprio no parece necesitar otro Oscar, no cuando ya lo tiene todo. Y la necesidad -esa cosa que va más allá de las demostraciones de encanto de estrella de cine con grandes acentos o amplio sufrimiento, aunque el encanto de estrella de cine es lo que hace que las películas funcionen- es el centro de los Oscar. DiCaprio, al final, estará bien sin otro premio, y los Oscar, al igual que han hecho a lo largo de su carrera, parecen reconocerlo.