El retrato de Dorian Gray - Oscar Wilde
¿De qué le sirve a un hombre ganar el mundo entero si pierde su propia alma? Oscar Wilde ilustró delicadamente la respuesta a esta pregunta retratando al muchacho Dorian Gray en su famosa novela El retrato de Dorian Gray, publicada en 1891.
La historia traslada a los lectores a la Inglaterra victoriana, donde el esteticismo y la belleza se valoran por encima de todo. Dorian Gray, retratado como un joven apuesto y encantador, se convierte en la musa de un brillante artista, Basil Hallward, que crea para él un retrato impresionante. Esto lleva al encuentro de Lord Henry Wotton, un cínico narcisista que cautiva al inocente e ingenuo Dorian con su aristocrática visión hedonista del mundo: que la belleza y la satisfacción sensual son las únicas cosas que merece la pena perseguir en la vida. Al darse cuenta y encapricharse de su apariencia física y bajo las influencias defectuosas de Lord Henry, Dorian se ve abocado a una vida de libertinaje e indulgencia. Más tarde, Dorian se ve extremadamente influenciado por Lord Henry, que aboga por la búsqueda del placer y la belleza y rechaza la moralidad, lo que desencadena en Dorian el deseo de la eterna juventud y belleza, sacrificando su alma. Reza para que su retrato cargue con sus pecados y las marcas del envejecimiento, permaneciendo él intacto al paso del tiempo. Dorian se entrega a una vida de vanidad e inmoralidad, provocando una serie de transformaciones en el cuadro que reflejan la corrupción y decadencia ocultas de su alma. A pesar de su apariencia juvenil, el retrato de Dorian se convierte en una representación grotesca de su verdadera naturaleza, recordándole constantemente sus pecados ocultos y su moral en deterioro. Atormentado por la transformación del retrato y finalmente abrumado por la culpa y el horror ante la llegada de la muerte, Dorian se agita para destruir el portento, deseando destruir permanentemente el cuadro, símbolo de su alma decadente y única prueba que revela sus perversos crímenes. La acción de Dorian de apuñalar el retrato da la vuelta a la situación. El propio Dorian muere en un cuerpo grotesco que se marchita, cargando con las consecuencias físicas de todas sus acciones viciosas; el cuadro vuelve a su estado original, mostrando al joven y apuesto muchacho que atrae el afecto de todos.
El juego de palabras de Wilde presenta con delicadeza el arte y el esteticismo entre líneas, un tema significativo de esta novela. Lord Henry Wotton adopta el esteticismo como forma de vida. Valora la belleza, el placer y las experiencias sensoriales por encima de las consideraciones morales. El esteticismo promueve la idea de que el arte y la belleza son valiosos en sí mismos, independientemente de sus implicaciones éticas. Lord Henry encarna plenamente esta filosofía, abrazando creencias hedonistas y animando a Dorian a satisfacer sus deseos. Al mismo tiempo, el arte es descrito como un poderoso medio para capturar y preservar la belleza. Cuando Basil Hallward, el artista de la novela, se encapricha de la belleza juvenil de Dorian Gray, intenta inmortalizarla pintando un retrato. Las advertencias de Lord Henry sobre el paso de la juventud y el cuadro hacen que Dorian sea consciente de su despampanante aspecto y son un recordatorio de sus mejores momentos; empieza a dar prioridad a su apariencia. Aunque Wilde retrata el encanto del esteticismo y su apreciación de la belleza, también critica sus excesos. Dorian Gray no pone barreras a la visión hedonista que va en contra de la moral y defiende la autoindulgencia, lo que hace inevitable la posible caída de Dorian. Poco a poco se vuelve más narcisista, desarrolla una afición por los tapices y las joyas, y se convierte en un club de gente superficial y vulgar. Disfruta con las influencias inmorales de los demás y cree que los demás son siempre los culpables de las tragedias. Es justo decir que la influencia de lord Henry desempeña un papel importante en su degradación moral; la visión hedonista del mundo y la retórica persuasiva de lord Henry, de alguna manera, moldean las creencias y elecciones de Dorian, poniendo de relieve el poder de la influencia y la manipulación de los demás, lo que plantea una pregunta interesante sobre quién tiene más responsabilidad en la degradación moral de Dorian.
El retrato de Dorian Gray
Reseña del libro El retrato de Dorian Gray
Cuando Basil advierte a Dorian de sus horribles cambios al intentar detener su degeneración, Dorian lo encuentra profundamente repugnante y afirma que "soy lo que soy. El retrato de Dorian Gray sirve como símbolo dual, representando la capacidad del arte para capturar el alma y la influencia corruptora del hedonismo. A medida que Dorian se involucra en actos inmorales, el retrato se vuelve cada vez más grotesco, reflejando la decadencia de su alma, ilustrando así que el arte puede expresar la belleza; también puede verse como un medio para capturar el alma corruptora bajo la influencia del hedonismo, un reflejo de las verdades ocultas. El cuadro grotesco se convierte en un inquietante recordatorio de las consecuencias de su indulgencia y le sirve de conciencia moral, obligándole a enfrentarse a su fealdad. Mediante la transformación del cuadro y el vuelco de la situación a la muerte de Dorian, muestra los peligros de perseguir la belleza a expensas de la moralidad. Wilde sugiere que centrarse exclusivamente en la estética puede conducir a la decadencia moral, ya que uno se desconecta de las consideraciones éticas y sucumbe a los placeres hedonistas.
¿Por qué le da Dorian tanta importancia a su apariencia? Un factor clave que desencadena el deseo de obtener la eterna juventud es cómo la belleza de Dorian asombra a los demás y le reporta innumerables ventajas y poder, lo que revela la crítica de Wilde a la hipocresía y la doble moral imperantes en la Inglaterra victoriana. La gente tiende a tener un profundo prejuicio hacia las personas de clase baja, categorizándolas como personas incivilizadas que cometen crímenes. Al mismo tiempo, la mayoría de los personajes presentes en el libro tienen la ideología innata de que la gente como Dorian Gray, que posee tanto estatus social como belleza, es la persona ideal para dedicar a obras de caridad; nunca se acercarán a la frase "inmoral" y todas sus acciones deben ser alabadas por su bondad; irónicamente, éste no es el caso de Dorian, tal y como revela su retrato desfigurado, lo que implica la idea de "no juzgues un libro por su portada", ya que no se tiene conocimiento de la personalidad interior aparte de su apariencia.
En general, El retrato de Dorian Gray es una novela extravagante que aporta la sensación de arte a través de la fina elección de palabras de Wilde. Esta historia actúa como un cuento con moraleja sobre la persecución de ideales superficiales y el mantenimiento de la integridad y la moralidad propias, que debe analizarse con aprecio no sólo para un juicio.
