Nominados a Mejor Película en los Oscar 2025, clasificados por críticos

• Los nominados a los Premios de la Academia 2025 fueron anunciados el jueves.
• Diez películas fueron elegidas por la Academia para competir por la mejor película, el premio más importante de la noche.
• A continuación, se presentan las 10 películas clasificadas según los críticos.

Los nominados a los Premios de la Academia 2025, que se celebrarán el 2 de marzo de 2025, fueron anunciados el jueves tras haber sido retrasados dos veces debido a los devastadores incendios en Los Ángeles.

Entre las películas más nominadas están "Emilia Pérez," "The Brutalist," y "Wicked." También hubo algunas sorpresas, como "The Apprentice" que recibió un par de nominaciones, e incluso una para la película sobre el mono de Robbie Williams, "Better Man" (por efectos visuales).

El mayor premio de la noche siempre es la mejor película. Desde 2010, cada año, 10 películas son reconocidas como las posibles mejores del año.

A partir de 2025, las películas candidatas al BAFTA a la mejor película tendrán que estrenarse en salas ampliadas, al igual que los Oscar

Nominaciones a los Oscar 2025: Consulta la lista completa de nominados para la 97ª edición de los Premios de la Academia

Este año, los 10 nominados son: "Anora," "The Brutalist," "Conclave," "A Complete Unknown," "Dune: Part Two," "Emilia Pérez," "I'm Still Here," "Nickel Boys," "The Substance," y "Wicked." Si bien todas estas películas tienen sus fanáticos, los críticos no las amaron por igual. A continuación, se presentan las nominadas a mejor película de este año, clasificadas por críticos.

10. "Emilia Pérez"

Puntuación en Rotten Tomatoes: 76%

"Emilia Pérez" es la entrada de Netflix en la carrera por mejor película este año. La película, un musical realizado casi en su totalidad en español, narra la historia de una mujer trans interpretada por Karla Sofía Gascón, que pasa de ser la líder de un cartel mexicano a ser una activista que intenta expiar sus acciones con la ayuda de un abogado, interpretado por Zoe Saldaña.

Ha sido una película polarizante, por decir lo menos, aunque obtuvo el mayor número de nominaciones al Oscar de cualquier película este año, con 13.

"[El director Jacques] Audiard comete el pecado capital de la comedia musical: ha hecho una película que no es divertida ni cuenta con buena música," escribió Soham Gadre.

9. "A Complete Unknown"

Puntuación en Rotten Tomatoes: 80%

Timothée Chalamet se transforma en el Bob Dylan libre en "A Complete Unknown," un biopic que sigue al músico desde sus primeros días en Nueva York en 1961 hasta su meteórico ascenso a la fama y su famosa actuación eléctrica en el Festival Folk de Newport en 1965.

Chalamet y Monica Barbaro (quien interpretó a Joan Baez) obtuvieron nominaciones al Oscar por sus actuaciones.

Adam Graham de The Detroit News llamó a la película "una pieza de cine pop enigmáticamente entretenida."

8. "Wicked"

Puntuación en Rotten Tomatoes: 88%

"Wicked" es la película que más ingresos ha generado de los 10 nominados de este año y fue una verdadera sensación al momento de su estreno en noviembre. Es una adaptación del musical de Broadway del mismo nombre, una historia alternativa del "Mago de Oz," contada desde la perspectiva de la Bruja Malvada del Oeste.

"Wicked" obtuvo 10 nominaciones al Oscar este año, incluyendo mejor actriz y mejor actriz de reparto para Cynthia Erivo y Ariana Grande, respectivamente.

"Indulgente y desmesurada como es, 'Wicked' es un deleite, a veces salvajemente divertida, conmovedora y finalmente inspiradora a pesar de sí misma," escribió Kristy Puchko.

7. "The Substance"

Puntuación en Rotten Tomatoes: 89%

Sin duda, la película más repugnante de esta lista, "The Substance" presenta a Demi Moore en una de las actuaciones más audaces del año como una ex-estrella en la mediana edad que decide tomar una misteriosa droga llamada The Substance para recuperar su juventud.

Lo que ella no se da cuenta es que la droga en realidad provoca la creación de una versión más joven de sí misma, interpretada por Margaret Qualley, y ambas deben compartir la misma conciencia.

Moore fue nominada a mejor actriz por su actuación.

"Los últimos 20 minutos de esta película — la mejor parte — están llenos de sangre y gore, la mayoría hecha con esos efectos prácticos antiguos que a mí me gustan. El factor repugnante me hizo perdonar los numerosos problemas del filme," escribió Odie Henderson.

6. "Nickel Boys"

Puntuación en Rotten Tomatoes: 90%

Basada en la novela de Colson Whitehead del mismo nombre, "Nickel Boys" es la desgarradora historia de Elwood, un joven negro enviado a una horrorosa "escuela de reforma" que es más como una prisión en los años 60. Se filmó casi en su totalidad desde una perspectiva en primera persona, por lo que el espectador realmente se siente inmerso en el entorno de Elwood.

"'Nickel Boys' es una vida, compuesta de piezas; algunas de ellas hermosas, algunas devastadoras. Es una historia hipnotizadora, contada de manera única — de recuerdos, injusticia, amistad, supervivencia," escribió Moira Macdonald.

5. "Dune: Part Two"

Puntuación en Rotten Tomatoes: 92%

"Dune: Part 2" continúa la historia de Paul Atreides mientras busca venganza contra los Harkonnen, quienes estuvieron detrás del ataque que mató a su padre y a la mayoría de los partidarios de su familia. Pero a medida que gana poder, Paul se da cuenta de que su éxito tendrá un terrible precio — e incluso podría perder a su amor, Chani, para conseguirlo.

"El segundo capítulo de 'Dune' es espectacular. Te deja sin aliento. Une elegantemente efectos especiales de primer nivel y una cinematografía impactante; le añade fuerza y salvajismo a la estructura de 'Part One'," escribió Wendy Ide.

2 (empatado). "Conclave"

Puntuación en Rotten Tomatoes: 93%

Ralph Fiennes, nominado al Oscar, tiene el papel del Cardenal Lawrence en "Conclave," un sacerdote que está perdiendo su fe... justo cuando el Papa muere y se le encarga dirigir el cónclave papal. Lo que sigue es un enrevesado viaje de política papal, desacuerdos sobre el futuro de la Iglesia Católica y un sorpresivo arzobispo de México.

"Nos desafía a cuestionarnos y es salvajemente entretenido, una de las películas destacadas del año," escribió Nell Minow.

2 (empatado). "The Brutalist"

Puntuación en Rotten Tomatoes: 93%

"The Brutalist" es un épico de tres horas y media que incluye un intermedio. Presenta a Adrien Brody como László Tóth, un arquitecto húngaro que se muda a EE.UU. tras el Holocausto. A medida que se desarrolla la historia, seguimos a Tóth y su familia a lo largo de las décadas mientras intenta dejar su huella en su nuevo país.

Brody fue nominado por su actuación, al igual que sus coprotagonistas Felicity Jones y Guy Pearce.

"'Vox Lux' era una película que me hizo gritar '¡Lo entiendo!' por frustración; con 'The Brutalist,' dije la misma frase con más satisfacción. Gran parte del crédito va para Brody," escribió David Sims.

2 (empatado). "Anora"

Puntuación en Rotten Tomatoes: 93%

"Anora" es una historia moderna de Cenicienta con un giro: Mikey Madison interpreta a Ani, una joven que vive en Brooklyn y trabaja como stripper para los ricos y famosos. Conoce a Vanya, el hijo de un súper rico oligarca ruso, y rápidamente los dos caen en una especie de amor. Pero Ani pronto descubre que hay cosas peores que perder un zapato de cristal cuando el reloj se apague en su relación.

Madison fue nominada a mejor actriz.

"Al mismo tiempo un cuento de hadas frenético y un estudio de personajes tierno, 'Anora' es una intoxicante combinación de director y estrella. El enfoque único y humanista del cine de [el director] Sean Baker es tan cautivador y gratificante como siempre," escribió Beth Webb.

1. "I'm Still Here"

Puntuación en Rotten Tomatoes: 95%

"I'm Still Here" es la segunda de dos películas predominantemente no en inglés nominadas a mejor película este año — y la mejor, según los críticos.

El drama brasileño presenta a Fernanda Torres (quien también fue nominada) como Eunice Paiva, la esposa de un congresista que fue desaparecido forzosamente en una redada militar en los años 70. La película sigue su búsqueda de respuestas sobre su esposo y su nueva responsabilidad como madre soltera de cinco hijos.

"Decir que Torres se sumerge en el papel de Eunice Paiva, que pasó gran parte de su vida exigiendo responsabilidad por la desaparición de su esposo, sería una subestimación," escribió David Fear.