Todo en todas partes a la vez: un espectáculo desordenado
Los multiversos son difíciles de conseguir y no son exactamente lo que más me gusta. Los personajes pierden verdadera agencia; sus arcos de crecimiento y desarrollo se ven mermados, y el concepto metafórico, antaño marcado por infinitas posibilidades, empieza a desgastarse hasta convertirse en un cliché comercial. Del mismo modo, mi postura ante las películas de artes marciales, a pesar de su importancia cultural, va acompañada de dudas similares sobre sus objetivos y temas. Se podría seguir insistiendo en lo terriblemente insensibles que dejan estos géneros de acción a los espectadores una vez que se desvanece la emoción inicial, pero he cambiado de opinión con respecto a una superproducción reciente, y es realmente difícil encontrar por dónde empezar a articular mi amor por ella.
En el cine, Todo a la vez en todas partes fue una experiencia extraordinaria. Dirigida por Daniel Kwan y Daniel Scheinert (conocidos colectivamente como los "Daniels"), este éxito que desafía a los géneros consiguió eludir todas las normas ordinarias de estructura y coherencia, poniendo en juego infinitos universos al tiempo que convertía los dedos de Michelle Yeoh en perritos calientes flexibles. Ninguna sinapsis podría captar su esencia en su totalidad. Según el título, la película es literalmente todo lo que se arremolina en un instante en la gran pantalla.
En el centro de todo está Evelyn Quan Wang (Michelle Yeoh), una agobiada y envejecida inmigrante china que regenta una lavandería con su ágil marido, Waymond (Ke Huy Quan). Su vida en este universo es un embrollo agitado derivado de expectativas y remordimientos insatisfechos. A pesar del sincero amor que Waymond siente por ella, pide el divorcio tras no encontrar remedio a su constante apatía. Su padre, llamado Gong Gong (James Hong), que la repudió décadas atrás por casarse con Waymond, viene a celebrar su cumpleaños. Su ácida desaprobación, aunque es recibida con sonrisas involuntarias y respeto, es la fuente del insidioso trauma intergeneracional que constituye el núcleo de la historia de Evelyn. Su hija, Joy (Stephanie Hsu), tiene una novia llamada Becky (Tallie Medel) y una lamentable cantidad de inseguridades. Evelyn no está en absoluto preparada para aceptar o afrontar ninguno de los problemas de Joy, ni su dolor, ni su sexualidad. Para colmo de males, están siendo auditadas por Hacienda. Las cosas empiezan a ponerse bizarras cuando, mientras se acerca una temida reunión con la escalofriante auditora fiscal Deirdre (Jame Lee Curtis), Waymond es poseído por una versión novelesca de sí mismo del "Alpha-verso" y empuja a Evelyn a una batalla cósmica contra el poder desenfrenado de Jobu Tupaki, que resulta ser una cara conocida...
Todo en todas partes a la vez" y la mayor recompensa de todas
"Todo, en todas partes, a la vez": Se necesita todo el multiverso para llegar a ti
La versatilidad de los actores fue notable. Cada personaje tenía versiones alternativas de sí mismo que viajaban por realidades paralelas, ejecutadas siempre con acierto y a menudo teñidas de humor (por ejemplo, una parodia de Ratatouille, de Brad Bird, basada en un mapache). Las secuencias de acción coreografiadas mantenían al público al borde de sus asientos, mientras que los viajes de ciencia ficción eran la clave de su diversión. Pero lo que realmente me tocó la fibra sensible fue el encanto de esta vulnerable narración transcultural y generacional, caracterizada por un dolor indescriptible y la voluntad de sacrificio. Evelyn hace todo lo posible por salvarse a sí misma y a sus seres queridos de la destrucción, pero, a diferencia del cuento de la heroína habitual, no está sola contra el mal. Por otra parte, el mal de la película no se limita a los típicos deseos o personajes villanos, sino que está marcado por un aguijón impalpable que perdura. Esto constituye el núcleo del tratamiento que hace la película del nihilismo de nuestros días y de los rompecabezas existenciales, desdibujando las líneas entre lo bueno, lo malo y lo doloroso.
Cabe destacar que los directores Daniels atiborraron la película de ingeniosos motivos y simbolismos, aliviadamente libres de metáforas trilladas y pretensiones. Desde la asfixiante rosquilla de Jobu Tupaki hasta los alegres ojos saltones de Waymond, que actúan para contrarrestar la oscuridad cíclica, sus restricciones a las ideas descabelladas eran tan inexistentes como las limitaciones al número de universos alternativos posibles. Al igual que Evelyn, el dúo de directores tenía la voluntad de ser audaz; sólo tenían que asumir la responsabilidad creativa de sus decisiones, y me alegro mucho de que todo saliera bien.
No existe una medida o cualificación estricta para la verdadera creatividad, pero a mí me gustan los multiversos atrevidos y picantes con un toque de sentimentalismo. Satisfactorio, pero humilde; desgarrador, pero estimulante, Everything Everywhere All At Once es una balada entrañable, que abre nuevos caminos para los narradores experimentales que están por venir.
