Selena Gómez nos muestra sus problemas de salud mental.

Entre las cosas que se hacen evidentes en el transcurso de "Selena Gomez: My Mind & Me", una es que ella resulta tan adorable como te la habías imaginado por su personaje en la música, la televisión, las películas y los esfuerzos filantrópicos. Algo que sale a la luz justo después de esa no-revelación es que tu afecto por ella no va a hacerla menos ansiosa o deprimida, al menos cuando está en la agonía de la condición bipolar en la que el director Alek Keshishian se centra en gran medida.

No es, ni mucho menos, el primer documental musical que revela que se puede estar solo en la cima, pero sí está entre los pocos que transmiten que no hay respuestas fáciles para eso cuando la enfermedad mental está en la raíz. De todos los retratos de superestrellas del pop que se han producido internamente en los últimos años, "My Mind & Me" es probablemente el que tiene el tercer acto menos festivo... lo cual es algo que hay que celebrar. Tampoco se encamina hacia un final deprimente, pero el hecho de que los cineastas no fabriquen una forma de terminar con un mitin de ánimo diferencia a esta película de la oleada de documentales en los que pequeñas crisis de conciencia o incluso resfriados se convierten en puntos de la trama fácilmente resueltos en el camino hacia un gran espectáculo de cierre en el estadio.

El drama más intenso se presenta en la primera media hora. Gomez era una admiradora del documental de Keshishian sobre Madonna de 1991, "Truth or Dare", y junto con su equipo de gestión y su nueva discográfica, lo reclutó para que la acompañara en su gira "Revival" de 2016. En las escasas imágenes de ese intento inicial de rodaje que aparecen en la nueva película, Gómez se acerca al punto de sufrir un ataque de nervios, o lo que más tarde se describe en la película como un "brote psicótico" A simple vista, los ataques de llanto de Gómez pueden parecer una mezcla de agotamiento e incapacidad, pero la película parece apenas iniciada cuando los espectadores se enteran de que la gira se ha interrumpido y que ha sido ingresada en un hospital psiquiátrico. Su lupus, diagnosticado desde hace tiempo, no es el menor de sus problemas, pero sí uno menos peligroso para ella a corto plazo que los pensamientos de autolesión.

Selena Gómez habla sobre salud mental con la candidata Kamala Harris

Todo lo que Selena Gómez ha dicho sobre su salud mental

Cuando las cámaras vuelven a encenderse en 2019, Gomez parece casi el modelo de un tratamiento de salud mental exitoso e incluso algo parecido a la buena adaptación. Cabe preguntarse si el resto de la película se convertirá en la expansión glorificada de los rollos B de los documentales musicales más típicos, ya que Gomez regresa a su ciudad natal de Texas con una antigua compañera de clase para una serie de dulces reconexiones, parando para un encuentro con su antigua escuela secundaria y visitando a una mujer confinada en casa cuya casa de muñecas una vez le ofreció ayuda. Un viaje a Kenia con representantes de la organización benéfica que ha escogido la lleva a aspirar de corazón a una mayor labor filantrópica, incluso cuando duda de si es una persona lo suficientemente buena como para realizar una labor de salvamento.

Y entonces, casi todo lo que podría ir mal en su vida lo hace, desde sus condiciones de salud hasta esa caridad aparentemente idílica. No hay un segundo descenso hacia algo que parezca una psicosis, pero rara vez se ha visto ante las cámaras a una estrella que se haya hartado de la carrera de ratas de Hollywood de forma tan transparente, hasta el punto de que se aburre abiertamente o se muestra irritable en las entrevistas, aunque ninguno de los reporteros de televisión que la presionan para que haga declaraciones concisas parece darse cuenta. Probablemente la secuencia más fascinante del documental es un segmento en el que Gómez se somete a una serie de preguntas rápidas y banales (por decirlo suavemente) que apenas rozan la superficie de los temas que ahora le interesan.

Al ver pasar los minutos, un espectador experimentado en el mundo de la música puede preguntarse cómo va a haber tiempo para un segundo tratamiento extendido y una fiesta de baile culminante. Pero Keshishian no se apresura a llegar a ese punto en la recta final; la recuperación de Gómez vendrá en forma de una serie de sutiles ajustes, se sugiere, más que un salvador con bata blanca o un sentido deus-ex-machina de la autoestima redentora. Los títulos finales que señalan algunos de los trabajos públicos que Gomez ha realizado en los últimos dos años para introducir programas de salud mental en las escuelas aumentan el estímulo final, al igual que la sensación intuitiva de que la empatía palpable de Gomez por los demás se extenderá a ella misma a medida que avance.

Hay agujeros en la película, casi todos ellos caminos deliberados de evasión que no restan demasiado a una narrativa que se centra estrechamente en su salud mental y no en los giros de su carrera o su romance. A la pregunta de si se abordará algo que implique a su antiguo amante Justin Bieber, la respuesta es: No mucho. Sólo se le invoca como una pregunta repetida por los paparazzi, lo que probablemente sea lo mejor, aunque no es demasiado chismoso preguntarse cómo influyó en su salud una ruptura que se produjo durante este período. ("Al final fue lo mejor que me ha pasado", dice Gómez, aparentemente sobre la ruptura, y la película lo deja tímidamente así). También es posible que anhele escuchar más sobre el trasplante de riñón que precedió al rodaje inicial, o más sobre su pasado aún más lejano como estrella de Disney, aunque el par de veces que sale a relucir puede decir lo suficiente. (En el último acto, pasando por una mala racha, Gómez se opone a un atuendo diciendo: "Me hizo sentir como Disney. Parecía una bruja con el traje, haciendo la varita de nuevo").

La película no sólo evita los aspectos negativos: Su regreso a la actuación con "Sólo hay asesinatos en el edificio" no se menciona, ni siquiera en los títulos finales de los flashes. Así es como la película se esfuerza por no presentar un final demasiado feliz, o por mantener la lucha de Gómez como algo que se pueda relacionar con jóvenes espectadores con problemas similares y con menos paracaídas dorados.

Gomez se muestra como una persona profundamente seria y con una mentalidad intencionada -el tipo de música pop que podría utilizar mucho más-, pero con el suficiente sentido del humor negro como para escuchar las sirenas en la distancia y bromear: "Ahí está mi transporte"."Todo lo relacionado con "My Mind & Me" es susceptible de suscitar más cariño, incluso las partes más difíciles... quizá especialmente las más difíciles, cuando no son sólo los problemas de salud mental los que hacen que actúe como si hubiera llegado a su límite. El aumento del cariño de una nación de stans de Selena no es ni remotamente lo que la va a mantener con los pies en la tierra, pero afortunadamente, no tuvo que perdernos para quererse a sí misma.